展览：
「曾梵志作品展」，汉雅轩画廊，香港，展期自2005年3月30日至4月16日

来源：
亚洲重要私人收藏

曾梵志早期以率真的情感表达，艺术家独有的敏锐触觉建立了独树一帜的个人风格。1980年代至1990年代作品「协和医院三联画」系列，「肉联」系列以艺术家犀利的直觉精准地把握了他所熟知的环境中不起眼的生活细节，创造出震撼人心的视觉冲击。其中尤以他的成名作《协和医院三联画》最为震撼，作品源于真实的生活体验，运用了西方传统宗教绘画的经典题材：耶稣受难下十字架所常用的三联画形式。他用这种形式表现了普通中国人生病受难的的过程，借西方的形式表现了国人的生存状态。作品处处体现了其对普通人生活的关注和悲天悯人的普世情怀。1990年初，曾梵志放弃了武汉平静的生活，只身闯荡北京。大都会的人情世故以及警察查身份证的特殊记忆和体验催生了著名的「面具」系列。画作中对于北上谋生的忧虑，陌生人虚有其表，装模做样进行了精辟入里的讽刺描绘。

《面具系列》取得了巨大成功，也为曾梵志增添了些许烦恼。为摆脱「面具」画家的窠臼，他毅然放弃已有的成功，转而投身「肖像」系列的创作，这个系列延续了「面具」的讽刺，多了深层次的思虑。而后的「肖像」系列逐步向两个方向过渡：一种是「伟人像」，包含了自1960年代起的众多伟人和英雄，一种是他所谓的「风景」。从技法上看，一种是在肖像上画圈，使之抽象化；一种则是乱笔作画，在乱草或荆棘的「风景」中看到英雄和伟人的面孔。但凡涉及伟人肖像，难免会有「中国符号」或「政治波普」的嫌疑。但曾梵志对自己的新画风则有不同的释义。谈及这个系列时，他曾说︰『乱笔作画，前人没有尝试过。乱笔是纯抽象的，结果是所谓的「风景」。这风景也许不是风景，是因为从来没有现实中的范本。实际上是我脑子里的发现和创造，是抽象的，需要观众调动自己的视觉经验的。』

此次拍品《伟人像》是曾梵志乱笔风格的代表作，也是他唯一一幅描绘马克思、恩格斯、列宁、斯大林、毛泽东五人的集体肖像画。曾梵志这样特别尺幅的画作，为数极少，约三、四幅左右，乃为特殊主题而定制。这些人曾是中国社会主义梦想的理论基础和精神支柱。这些程序化的伟人肖像画曾经遍布中国家庭，影响了几代中国人。随着文化大革命的结束和改革开放，在西方的价值观和新思潮的冲击下，曾经的伟人和社会主义精神已如云烟幻灭。画面的蓝色，红色和黄色的的背景渐变映衬着前景乱笔中的伟人像。如渐渐消退的云烟，又如杂乱的荆棘，清晰而坚实，死而不僵。画面笔触狂乱而有动势，带有强烈的个人色彩，充满了暴力和痛苦的色彩。曾梵志有时会用两只手，用很多笔同时作画。他用一些笔来描绘想法和题材，用另外的一些笔来打乱画面。这样的处理方式成就了「乱草」独特的风格。也使得画面中的伟人肖像朦胧不清，从而动摇了他们的偶像地位，使得这些超越生命的程序化形象具有人性的气息。