来源：
梅格画廊，巴塞罗那
圣卡罗画廊，米兰

展览：
「塔皮埃斯绘画1965-1980」，亚德里安．梅格画廊，巴黎，1985

图录：
《塔皮埃斯作品全集第四卷》，波利格拉法出版社，巴塞罗那，1995年，黑白图版，编号3617，页242

附贾斯帕画廊开立之原作保证书

CIRCULO CON RELIEVE
ANTONI TÀPIES

西班牙画家、雕塑家、艺术理论家安东尼．塔皮埃斯，是二十世纪最杰出的西班牙艺术家之一。他自学成才，在二十世纪先锋艺术里创造了独一无二的艺术风格。他不但没有摒弃传统，反而勇于创新抽象艺术，结合符号象征主义，赋予作品丰富含义。值得一提的是作品中的精神意义，通过材料传达了艺术家的所思所想，升华为对人性的深入分析。塔皮埃斯的作品得到了艺术界的高度肯定，被许多世界知名的博物馆收藏。塔皮埃斯早期的作品带有明显的超现实主义风格痕迹。在巴黎生活期间，他的作品风格开始向非形式主义过渡：他将绳子、纸、大理石灰等回收或废弃的材料加入到其作品中。1970年代，塔皮埃斯在作品中加入了更多政治元素，发出了抵抗佛朗哥专制政权，争取加泰隆尼亚民族权力的吶喊。他经常通过加入如加泰隆尼亚区旗上的四道红白相间条纹等符号或字母的方式来表达抗争思想。

塔皮埃斯作品中最显著的特点当属运用多种混合材料制造出墙壁的坚固厚重感，并在其中融入其他元素，比如在粗糙表面上进行涂鸦般的绘画。他作品的另一大特点就是大量符号的运用，如十字架，月亮，星号，字母，数字，几何图形等。对于塔皮埃斯来说，这些带有寓意的元素反映了艺术家的内心世界，生命、死亡、孤独、隔阂、性等出现在他的作品中，每个符号都具有具体的意义。他的颜色一般都很单一，以冷色调或者大地色为主，如赭色，棕色，灰色，黑色等。对此，塔皮埃斯解释道：「在创作时，有时我只用灰色作画，一部分源自对于我之前作品中运用大量原色的反思。事实上，我们生活中的广告和标识也促使我寻找一种更能表达内心世界的颜色，一种被认为是在昏暗环境中照亮我们内心和梦想的光芒。在我的作品中，有一种寻找所谓令人愉悦的颜色的趋势，如：红色，黄色，但对于我来说，灰色和棕色更加能表达内心的声音，它们与哲学世界有着十分密切的关联性。」