潘玉良在巴黎學藝生活近半個世紀，生前廣獲得巴黎藝術界的推崇，從1945至1977年曾獲獎21次，其中有13項的大獎。法國東方藝術博物館—賽努希、巴黎國家現代美術館、巴黎市立美術館都有收藏潘玉良的作品。在潘玉良過世之後，遺留給安徽省博物館數千件原作與素描手稿，她的作品光榮返鄉，博物館為其捐贈作品成立永久陳列室，研究她的一生及其創作。

劉海粟是潘玉良同齡友好，曾給予她高度的肯定：「潘玉良的作品內容健康，技術嫻熟，筆力遒勁，而不失靈動之氣，無女畫家纖柔的缺陷，在同輩西畫家中是第一流的人物¹。」巴黎東方藝術館館長葉塞夫，也曾在潘玉良的展覽專輯中寫道：「潘夫人應新時代的潮流邁進，而絕未改變其對藝術的見解，獨立於具象與抽象兩派之間，她用中國書畫的筆法來描繪萬物，對現代藝術已做出豐富的貢獻²。」

國立歷史博物館的研究員胡懿勳先生曾指出，潘玉良使用野獸派和印象派的表現技巧，多於使用他們的創作觀念，包括主題的描寫或對象物的造型，她仍然保有個人的風格特質，她的作品裡總有中國傳統繪畫向來注重的線條特質³。潘玉良的人物畫，受到野獸派大師馬蒂斯的影響，運用裝飾性的地板、背景，以呈現美的視覺感受。潘玉良的《鬱金香與裸女》一作以淡妝敷色，素雅清新，玫瑰色地板、裸女以及椅墊的用色與造型，屬於西方美術的題材；但其線條是東方藝術的傳統--鐵線銀鉤，承自中國書法中剛勁又俊秀遒媚的傳統，而其獨到的融合、創新，已建立個人獨特的繪畫風格。

註釋

1 胡懿勳，〈解讀潘玉良其人其畫〉，《潘玉良畫集》（The Art of Pan Yu-Lin），國立歷史博物館，台北，1995，頁130
2 同上註。
3 鄧朝源，〈魂歸中國高節志，彩墨映紙震畫壇〉，《潘玉良畫集》，國立歷史博物館，台北，1995，頁138