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吉提斯．卡拉特於1974年出生於孟買。他是一名在國際上享有空前讚譽的當代印度藝術家。他的作品深深紮根於他所出身的孟買城市生活，並表現了新印度的激情和動感。他的繪畫作品採用流行藝術和煽動流行風格，主題涉及到火熱、濃厚和狂熱的孟買日常城市生活中的悲劇/壯烈現實。他的作品常常集中描述飽受蹂躪和無依無靠的城市居民在應對生活鬥爭中表現出的尊嚴和榮譽。他的畫作構圖大膽、色彩豐富，能夠一下子吸引住觀者。

本畫作是他的「破曉時的鳥鳴聲」系列作品之一，描述了印度標誌性的街頭兒童，即那些在紅綠燈下販賣小物件、報刊雜誌，或充當傭人為了掙錢而長時間工作的街頭頑童。卡拉特的作品側重於表現人類鬥爭，但是在《黎明之聲》中以希望和生存的主題取得平衡。畫家表現兒童的悲慘命運的同時也歌頌了他們樂觀和進取的精神。

《破曉時的鳥鳴聲-23》抓住了印度街頭頑童身上體現出的美感和憂傷。在這些孩子臉上透出的堅毅和樂觀精神發人深省、攝人心魄，並具有深遠的意義。畫面中主人公輪廓分明的面容產生的光影效果塑造出不怕挫折、無所畏懼和堅決果斷的精神，這進一步在人物的眼睛和嘴等部位得到渲染。這和觀者對六親不認的年輕人的精神狀態的預期迥然不同。

卡拉特自己就是孟買的孩子，他深深關注著無數市民因為城市的擁擠、喧囂和忙亂所承受的身體和心理壓力。如同他的系列作品中所表現的所有兒童，男孩頭髮部分的創作，使用了蛇髮女怪梅杜莎一般的由車流和人組成的混合構圖，這就是孟買城市生活的現實和經驗—在孩子的頭上的城市。如同荊棘編成的冠冕，孟買城市生活的冠冕意味著來自各個角度的狂熱、狂亂和混亂噪音造成的痛苦和悸動。數不勝數的城市生活故事被塞入孩子的頭腦，保護自己不被摧毀的唯一辦法就是要堅強、樂觀和果斷。

畫作安在兩棟青銅雕塑上。這兩座雕塑是卡拉特對孟買市中心有120年歷史的維多利亞火車總站屋頂的怪獸飾物進行重新創作的結果。卡拉特說青銅人物標誌著藝術家作為旁觀者的形象，以及每天對孟買城市生活中時常發生的苦難與不幸的觀察，而怪獸飾物原型經歷120年風雨仍然屹立的事實也暗示著孟買街道生活的生命力。