2005年3月时值春天，周春芽偕新婚妻子霜霜到成都附近的龙泉山上赏桃花。原本早已熟悉的山光景致，因为多了爱情的滋润，心随境转，体悟大有不同。看着满山遍野的艳红桃花，他惊叹于生命华丽的律动，回去后开始构思「桃花系列」绘画作品。

怒放的桃花树林，美丽竟然能如此地放纵，让人不禁感叹于花期短暂、岁月流逝。艺术有成的周春芽五十岁年纪，爱恋正值青春美好的霜霜，借桃花之冶艳，直探内在的欲念与感怀。如同西洋大师毕卡索的诸多绘画灵感根值于情欲，周春芽不讳言他的桃花主题与情色的直接连结。他曾说：「我描绘的就是『色和情』。人类与生具来的欲望，也是旺盛生命的表现。这就像春天里盛放的桃花，它们的美丽值得人们欣赏。」

此幅创作于2007年的《桃花系列》，主题聚焦于画面中央交缠的桃花。背景是一片模糊的桃花林，勾引出观者的视觉情感经验。「桃花」一词，在中国文化史中向来与女性与情爱有关。阳春三月，桃花吐妍。所谓「人面桃花相映红」，桃花的冶艳，让人联想到生命的丰润，或是女性娇美的姿容。又有云「桃色为红之极纯」，所以能领袖群芳，但因其色泽过于艳灿，所以桃色也成为男女艳情的象征。

周春芽曾说：「桃花色彩暧昧，外圈是白的，中间是红的，在中国传统文化中，桃花和情感、性爱联系得比较紧密，体现生命，走到桃花林里，我就会心花怒放，朝气蓬勃的。因为它的红色，红得很舒服。我还画了很多热情的红人，因为人的性爱，情感和桃花是一样的，就是生气勃勃的。」

在此幅《桃花系列》作品中，画家刻意创造一种怀春的暧昧气氛，桃枝的姿态遒劲有力，生机盎然，融入中国传统的书写趣味。显得虚幻、模糊、颤动的抽象化背景，则倾向于留学德国时期的新表现主义式的风格，颇有几分向李希特致敬之意。在模糊失焦的背景下，周春芽采取现代摄影的手法，用以强化前景的桃花。此幅《桃花系列》的表现方式优雅细致，在周春芽历年的创作中显得弥足珍贵。

周春芽的绘画从「山石系列」、「绿狗系列」转型至近期的「桃花系列」，周春芽保有一贯的形式，特别是「桃花系列」畅快地以其生活经验直接转换为视觉图像，更富有当代意义。「桃花系列」系列中的表现形式，甚且影响到后期发展出的「绿狗系列」以及「红人系列」：狗的毛发宛如桃树叶，舌头则艳灿如桃花。绿狗、红人的主题，后来也以取桃花林为背景，传达愉悦自由、生机勃勃的意象。

桃花的题材存在于中国古典诗词文学中，但是画家们因顾忌桃花的情色象征意义，较少有书画的创作。当代的周春芽透过巧思，把桃花所象征的性爱本质，在绘画中显示文化思维的况味，原始的甚或野蛮的性爱，转化为高雅、丰富的表现形式，殊为难得。