圖錄：

來源：

〈仕女彈阮圖〉為林風眠女兒林蒂娜的收藏 ，林蒂娜是林風眠與第二任法籍妻子阿莉絲．瓦當（ Alice Vattant ）所生，1927年誕生於南京，為中法混血，容貌秀麗。林蒂娜一直隨林風眠夫婦生活，長達29年之久。1956年，林蒂娜與母親獲准離開上海，隨巴西籍夫婿定居巴西，後來又遷居歐洲。或許因為語言及生活習慣的不適應，林風眠並未隨妻女同行，選擇獨自留在上海。1956年與妻女分別，他歷經時代的悲劇，再次重逢竟然是22個年後。寓居上海期間，林風眠鮮少外出，幾乎埋首在家創作。客廳顯眼處掛著一幅學生為女兒20歲時所繪的肖像。有一次林風眠在畫像前留影，照片的背後寫上李叔同的詩句「人生難得是歡聚，唯有離別多」，寄給遠在巴西的林蒂娜，字裡行間盡是無奈的離愁。而1956年林蒂娜離開時帶走一批父親的創作，此畫即為其中一幅。

據了解，林風眠筆下嫻雅端莊的仕女，不少是出自女兒的身影。而〈仕女彈阮圖〉畫中女子纖細娟麗，正是林蒂娜的模樣。年輕少女著時裝打扮，墨色勾勒輕盈體態，手鐲、背景敷以淡彩，表現教養良好的現代仕女形象。在後期林風眠的仕女畫幾乎多作傳統裝束，已經見不到時裝仕女造型。根據美術史學家郎紹君的分析，1940年代末之後出現的靜物畫和現代仕女畫、裸女畫，乃是「反映了林風眠回到杭州後生活情趣和藝術追求的微妙變化。藝術界在抗戰環境中出現的文化民族主義情緒，到這時期明顯減弱，期盼民主、個性和更多引入西方文化的呼聲重新高漲起來。靜物畫和現代仕女畫反應了畫家由較多關注水墨和傳統，向更多關注色彩和現代轉移，這轉移與畫家重新回到學校，和整個時代環境的變遷是十分一致的。」（參閱郎紹君，《中國名畫家全集9：林風眠》，藝術家出版社，台北，2004年3月，頁92-93）

〈仕女彈阮圖〉的畫中女子雖然穿著洋裝，其修眉、杏眼、櫻桃口等五官的表現卻是屬於中國古典文學中美人的範例。「阮」是中國傳統樂器，在中國傳統繪畫裡有仕女彈阮圖像的記錄，最早源自敦煌石窟唐代壁畫的樂伎彈唱。抗日戰爭退居重慶期間，林風眠自然看過極為轟動的張大千臨摹敦煌壁畫展，1950年代初他自己也一度嘗試臨摹過敦煌壁畫。其實，林風眠無意於追求、遵循中國繪畫的軌跡，之所以採取彈唱的題材，當成創作新藝術的研究題材，乃是期望借助它們畫出比馬蒂斯更新穎的一種繪畫。他保留中國書畫勾描的技法、傳統仕女的開臉造型，不過在主角的神態、線性的畫面構成、裝飾性背景的運用上，則加入西方現代藝術的元素，形成林風眠格體的人物畫像。

〈仕女彈阮圖〉這類現代時裝仕女畫的創作期間不長，作品數量亦極為稀有，後來1950年代林風眠轉為投入戲劇人物的探索，仕女人物改採古典的裝束，風格一直持續到晚年。而現代仕女畫的風格可謂一個過渡階段，從傳統水墨轉往西方色彩的探索，它不僅奠定了藝術家後期華麗人物畫的發展雛形，也證驗了到中西繪畫融合的可能性。