「我浸在愛與激動之中。在寂靜、荒漠、莊嚴的天幕之下，啜飲那一片沉鬱的綠色，輝煌的夕陽，磚屋的古紅….。我的藝術就在這兒。不在古畫中，不在夢幻裡，更不會在國外的潮流裡。」席德進讓自己的藝術在泥土扎根，作品中帶有濃厚的民族情感，情感豐沛令人動容。

作品《淡江河畔》雖為彩墨畫作，但其實也揉合了水彩的渲染力，以及油彩的光線感。水光構圖的安排，可看出恩師林風眠的影響，但筆墨與色彩的運用，仍是十足的席德進個人特色。

席德進摯友珍藏專拍最終場：生如夏花之絢爛 <文 / 陳惠黛>

2013年適逢席德進九十歲冥誕，羅芙奧連續在春秋兩季推出兩場席德進藝術專題拍賣，畫家摯友L君所珍藏逾三十多年的畫作，喚起無數收藏愛好的記憶，曾經在1960、1970年代起在畫壇如明星般為人注目的藝術大師，終於在數十年之後，再次受到收藏家與傳媒的大量關注。2014年春拍，羅芙奧推出「席德進摯友珍藏專拍最終場」，為摯友L君收藏的最後一場席德進藝術專拍。這宛如「三部曲」形式的發表，除了見證兩人的深厚情誼，亦將席德進大師的精湛藝術完美呈現。

第三場，也是最終場的摯友珍藏拍賣，徵集到席德進的8幅漂亮花卉畫、4幅動物畫、15幅山水寫生畫，以及袁樞真等人創作的3幅小畫。從 Lot 141 到 Lot 171，每幅畫寄寓著L君滿滿的往事與回憶，多幅畫作還是席德進到他台中家中作客，或在他服務的學校校園內所畫，作為一同出遊寫生的紀念。

出生於四川，求藝於杭州藝專，遊學於美國、法國，然而席德進的大半人生在充滿南國風情的台灣渡過，他的畫也是獻給台灣的土地。他畫台灣山水、花卉、動物，畫台灣的建築，純樸率真的風情。花卉畫、山水畫作為席德進最生命後期主要創作主題，在此次專拍中有極為精彩的代表作首度曝光，殊為難得。

亦師亦友亦家人！席德進與摯友 L 君

在席德進病故前一個月，摯友L君曾在報上發表〈生如夏花之絢爛─祝福席德進〉（刊載1981年7月5日的《台灣日報》）的文章，談及與畫家長年過從友好的情誼。他發現席德進有善於發現美的眼睛，總能從平庸中所發現不平凡的偉大。在此節錄L君所寫的幾段文字，回憶那些彷彿「看見台灣」的美好記憶。

「首先，要指出的是他熱愛臺灣，甚至是在一切生活中實踐這份深厚的愛心，他愛吃臺灣式的路邊攤子，有一位青年畫家曾對我說：『臺灣的小吃攤，哪兒最好吃，席德進最清楚』。他喜歡臺灣的樹林、農村、舊厝、小廟、水牛、鷺鷥、山脈、水田、花卉，乃至水果，而這一切越是習見平庸，越能贏得他的熱愛。」

「當年少不更事的畫家，抱怨臺灣的相思樹長得太亂，水田太單調，山脈座落得太近，水牛樣子太笨，小廟色彩造型太庸俗，榕樹看不出四季變化，木棉花也顯得稀疏……之際。可是，啃著埔里甘蔗，喝著臺南虱目魚湯，蹲在通霄海邊寫生的席德進，用他對臺灣寬厚深沉的愛情，透過誠實虔敬的漫長生活歷練，終於，體會出這周遭看來『平庸』的景象中，所蘊含的偉大美感部分。」

「他畫沙灘的野矮樹，街頭的木棉花、野外的水牛、稻田中的農舍、山坡上的相思樹……。他在這些『平庸』的題材中，找到了臺灣畫家猶豫不決，難以肯定的強烈美感，直到了讓人驚心動魄的地步。」

近距離的觀察，L君能深刻體會席德進藝術的成功原因，他敬重畫家對於土地的熱情，以及專注固執的奉獻精神。L君是席德進長期的贊助人，而每逢年節常常南北往返，與畫家相聚共享如天倫之樂。L君是最後目睹席德進離開人世的好友，他為畫家奔走後事，還聯合幾位友人成立共同基金會。這段長年往還的情誼，永誌不忘。

用現代眼看花，歌頌生命與力量。

在最終場的拍品中，除了介紹席德進擅長的山水畫，值得一提的是多幅生機勃勃、嬌豔美好、姿態各異的花卉畫，處處有畫家的不凡巧思與創意。

席德進認為，「純以『花』為繪畫的主題，只有在中國畫中獨有。西方人畫花，是插在瓶中，已加上了人工的改變，而中國人尊重自然，追求天趣。」席德進立志以改前人作風，給予花以新的生命，用現代的眼睛觀察，不同的材質表現，他所創作的花卉畫，已賦與新的意義。他捨棄了中國古畫裡常見的梅花、牡丹，創先選擇在地的花卉題材，鳳凰木、水仙、羊蹄甲花、美人蕉、刺桐花、仙客來、一串紅、聖誕紅，甚至平凡的絲瓜花在他的筆下，都顯露出無與倫比的美麗。

作家席慕蓉曾為席德進的花所折服，他如此形容：「要用什麼樣的形容詞才能形容他畫的花呢？白色的蘭、紅色的鳳凰木，都在一種柔陰裡，深綠淺綠的葉都好像是沁在畫紙上的一種溫柔的夢境。而白色的花那樣秀美，那樣芬芳，紅色的細碎的花瓣又那樣厚重，那樣莊嚴。畫家是用一種酣暢的歡樂在歌頌生命，用大自然裡怒放的一切來表達他自己的力量。那一種收放自如渾厚飽滿的力量。」

席德進曾將泰戈爾（Tagore）的詩句「生如夏花之絢爛，死若秋葉之靜美」寫入他的彩墨畫裡。這詩句宛如是席德進精采的人生寫照，生命非常地短暫，人的青春期錯過不再來，藝術家卻自許在不斷修鍊中，反覆回到青春季，透過藝術讓生命的花朵開在最燦爛的季節。

你整個一生的作品，就是一件作品。

南國台灣是席德進的另一個故鄉，他充分欣賞這座島嶼的多變面貌，他在晚年階段留下膾炙人口的山水圖畫，席德進式的山水，他曾說過「人家作過的，我不必作」勉勵自己的創作。於是，他嘔心瀝血地用創新精神，去表現屬於他的藝術。美學家蔣勳曾說：「席德進把台灣畫進中國的山水。」正說明他不可忽視的重要成就。

年少時席德進歷經過傳統工藝、西洋素描、油畫、粉彩、水彩等技藝磨練，在華人畫壇佔有一席之地。前期他以肖像畫、鄉土畫展現生命熱情，而在生命的後期，他關懷改革中國畫，建立獨樹一格的水彩畫風格，總結出一生藝術追求的結果，在美術史上留下璀璨的篇章。

席德進曾說：「你整個一生的作品，就是一件作品。」回顧畫家59歲不到的人生，雖然並不漫長，但留下的豐富的美學思辯與創作觀念，令人欽佩。他的藝術紀錄了心路歷程的軌跡，一生的作品都在為他寫傳記。「席德進摯友三十年珍藏」三部曲，也像是一部精彩的短篇小說，豐富地詮釋了畫家與摯友之間美好而真摯的情誼。