賞析:
丁雄泉原為抽象畫家,1970年代起專注於人體的題材,當時他生活在紐約十多年,結識美國普普藝術之父安迪.沃荷、湯姆.衛塞爾曼以及羅伊.李奇登斯坦等好友,丁雄泉和他們都創造了真實反映自我人生的標誌性主題:一為女體,另一則為花卉。對丁雄泉而言,花與女人是無法分割的,終其一生,都在探索女性媚惑之美,他擅長描寫女性柔和、吸引人的一面,畫家筆下的女人,要有花,要有鳥,要有貓,要有鮮活美麗的事物。
他曾說過:「無論何時當我見到一位動人的女人或是一朵漂亮的花,總能啟發我難以捉摸的感性。看見她們使我充滿能量與活力,帶給我有不曾有過的感覺,讓我彷彿有重生的感覺。我用許多不同調性的色彩,讓能量與愛意在畫布上爆發。」丁雄泉旅居巴黎期間,鍾情於亨利.馬諦斯的作品並受其影響,在畫裡亦追求馬諦斯畫作中同樣具有的純粹感與飽滿度。
他曾說過:「無論何時當我見到一位動人的女人或是一朵漂亮的花,總能啟發我難以捉摸的感性。看見她們使我充滿能量與活力,帶給我有不曾有過的感覺,讓我彷彿有重生的感覺。我用許多不同調性的色彩,讓能量與愛意在畫布上爆發。」丁雄泉旅居巴黎期間,鍾情於亨利.馬諦斯的作品並受其影響,在畫裡亦追求馬諦斯畫作中同樣具有的純粹感與飽滿度。