24.09.99

1999年

油彩 画布

162 x 130 cm

签名右下:无极 ZAO
签名画背:ZAO Wou-ki 162 x 130 cm 24.09.99

预估价
60,000,000 - 80,000,000
14,184,000 - 18,913,000
1,819,300 - 2,425,700
成交价
69,760,000
16,530,806
2,134,639

羅芙奧台北2015秋季拍卖会

153

赵无极 (华裔法籍, 1920 - 2013)

24.09.99


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展览:
「赵无极1996-200作品展」,巴黎国际当代艺术博览会,巴黎,展期自2000年10月24日至30日
「赵无极个展」,耿画廊,台北,展期自2009年12月至2010年1月

图录:
《赵无极作品1935-1993》,依德卡兰德出版,洛桑,1993,彩色图版,页180
《赵无极》,伊夫・博纳富瓦撰述,恩里科・纳瓦拉画廊,巴黎,1998,彩色图版,页257
《赵无极作品1996-2000》,巴黎,2000,彩色图版,页32-33
《赵无极》,耿画廊,台北,2010,彩色图版,页64

赏析:
一九四八年,赵无极怀抱着满腔热血自中国来到法国巴黎,完全沉浸于西方艺术之中,追求他自身的艺术道路,并在众多大师—特别是保罗.克利的启发之下精进、蜕变并成长,在这欧洲的艺术中心闯荡出一方天地,其光芒并扩及至亚洲与美洲。而出身宋朝皇族后裔之书香世家,赵无极在年少时期即奠下深厚的东方文化素养,这些潜藏于内心的养份,在落脚巴黎之后逐渐发酵升华,随着艺术家人生与创作之路的一次次转折,两大文化脉络在他的艺术生涯中互为参照、相互碰撞并融合。于是,不断自我突破的创新精神与敬天爱地的涵养哲思相互触发,西方的抽象与东方的意象完美结合,赵无极超越了东西方文化的分野,为油画这古老的艺术形式,开创出崭新的艺术语汇与视野,使得他在艺术上的成就,自1960年代起逐渐受到各界的肯定。历经数十年不断地精进创作与自我突破,赵无极在欧、美及亚洲获得了极高的声誉与推崇,更于1998、1999两年间,于中国的上海博物馆、北京中国美术馆及广州美术馆巡回举办「赵无极绘画六十年回顾展」,梳理了其创作生涯里各阶段的精采转折与高峰,而正是在1999年,七十余岁而创作力依旧丰沛的赵无极完成了金灿华美、令人屏息的《24.09.99》一作,完美展现了艺术家晚期作品里的气宇轩昂与从容自在。

金灿的光凌空回旋,时而凝聚、时而扩散,如流泄自天际的阳光,如飞溅于山崖间的金色瀑布,亦如飞旋于空气中的火焰。金黄色调的笔触纤细却又显得坚韧,同时具有一种轻盈自由的空气感,光在此舞动不歇,折射跳跃于不同的肌理之间,难以定形的光影千变万化,并射出无尽的能量,炫目而耀眼。虚空之中深浅有致的紫色光芒既闪耀又神秘,由未知的远方穿透而出,彷若蕴含着宇宙的奥秘 ,而画面上方一抹较为深邃的紫色调,与上升的金色光芒相抗衡,为整个画面带来一股稳定的力量,尽显大器雍容。仅仅藉由金黄与淡紫两个色调,赵无极即铺陈出这件远观大器磅礡、细观又层次丰富、变化万千的《24.09.99》,而金与紫正是中国传统上的帝王之色,华贵绝伦,难以驾驭。当金黄色彩层层渲染、泼洒于淡紫的背景之上,时间是连贯的,使得面对这幅画作的我们,犹如面对着火焰快速飞旋中最精采的片刻,仅仅透过此一瞬间,我们便能对于其蕴含的无穷变化以及流动的时间感心领神会。

事实上,在抽象绘画的世界里,赵无极不仅仅是捕捉或描绘那些他的心智所感受到的无形力量,更在画布上进行主动的建构,透过光与色彩,藉由劲道十足的笔触,创造出一方虚实相应、充满生命力、和谐却不凝滞的世界。曾任法国总理的诗人暨艺评家多米尼克.德.维尔潘曾如此描述赵无极:「他的绘画面向生活,而生活也面向绘画。他把自己投入未来,追求进步和未知的结局,从这个意义上说,他的画是一种智慧。」(摘录自多米尼克.德.维尔潘 撰〈在光线的迷宫中〉(Dans le labyrinthe des lumières),《赵无极》,香港季丰美术出版社出版,2010,页20)即便在1960年代即于欧洲画坛获得肯定,赵无极总是勇敢地打破稳定,再重新建构其独一无二的丰盛艺术世界,而其画作中无法言说的力量,也随着艺术家的人生起伏与艺术上的不断思考与精进,以不同的面貌展现多样的心灵启示。

较之1980年代内聚外放、以画面中央为重心的构图,1990年代赵无极的绘画有了进一步的变化,他让密集的笔触散发至画面各处,经常把中心部位让给了较为平静深远的背景,或者说是空缺。没有了单一聚焦的视觉重心,也没有任何消失点,画面的整体力量却不因此而流散迭失,即便是虚空处,也隐隐流动着难以言说的神秘力量,串联起整体画幅的结构,足见此阶段赵无极对于画面布局的高超掌握能力与自信。创作于1999年的巨作《24.09.99》即为艺术家此一阶段的代表作品,不仅将此打破单一重心的构图发挥得淋漓尽致,形象的裂变发展为出人意表的流动影像,更挑战将色相环上相对位置的对比色:黄与紫作为主色调,使之互相激发出源源不绝的能量同时和谐共生。以往,相对的力量往往在画布上处于彼此竞争的地位,进而激荡出耀眼的火花,如今,更多的是无形力量之间的互相沟通,徊旋共舞,赵无极以数十年来练就的功力,在如此大尺幅的画布之上运筹帷幄,游刃有余。而自1970年代起,在赵无极的抽象油画中影响力更形重要的水墨气质与流动性,及至《24.09.99》一作已臻出神入化,水墨的气韵扩散、变化而形塑出深远的空间,如同宋代山水画般清朗蔌抖,邀请人们走进画幅里,神游其间。

于是,面对着《24.09.99》,我们心神追随目光走向未知的境地,耳边彷佛听见空气流动的细语与火焰的轻微爆裂声,如此的包覆创造出一种洞穴般的视野,既私密,同时也是孤绝的,正如艺术家一路走向心灵深处、往未知宇宙探索前行,终究要进入他人无法陪伴支持的境地,单独与宇宙间那广大无边的奥义对话,而在领悟这可敬力量的同时,我们懂得谦卑,并尊重自身存在的价值。

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