來源：
梅格畫廊，巴塞隆納
聖卡羅畫廊，米蘭

展覽：
「塔皮埃斯繪畫1965-1980」，亞德里安．梅格畫廊，巴黎，1985

圖錄：
《塔皮埃斯作品全集第四卷》，波利格拉法出版社，巴塞隆納，1995年，黑白圖版，編號3617，頁242

附賈斯帕畫廊開立之原作保證書

CIRCULO CON RELIEVE
ANTONI TÀPIES

西班牙畫家、雕塑家、藝術理論家安東尼．塔皮埃斯，是二十世紀最傑出的西班牙藝術家之一。他自學成才，在二十世紀先鋒藝術裡創造了獨一無二的藝術風格。他不但沒有摒棄傳統，反而勇於創新抽象藝術，結合符號象徵主義，賦予作品豐富含義。值得一提的是作品中的精神意義，通過材料傳達了藝術家的所思所想，昇華為對人性的深入分析。塔皮埃斯的作品得到了藝術界的高度肯定，被許多世界知名的博物館收藏。塔皮埃斯早期的作品帶有明顯的超現實主義風格痕跡。在巴黎生活期間，他的作品風格開始向非形式主義過渡：他將繩子、紙、大理石灰等回收或廢棄的材料加入到其作品中。1970年代，塔皮埃斯在作品中加入了更多政治元素，發出了抵抗佛朗哥專制政權，爭取加泰隆尼亞民族權力的吶喊。他經常通過加入如加泰隆尼亞區旗上的四道紅白相間條紋等符號或字母的方式來表達抗爭思想。

塔皮埃斯作品中最顯著的特點當屬運用多種混合材料製造出牆壁的堅固厚重感，並在其中融入其他元素，比如在粗糙表面上進行塗鴉般的繪畫。他作品的另一大特點就是大量符號的運用，如十字架，月亮，星號，字母，數位，幾何圖形等。對於塔皮埃斯來說，這些帶有寓意的元素反映了藝術家的內心世界，生命、死亡、孤獨、隔閡、性等出現在他的作品中，每個符號都具有具體的意義。他的顏色一般都很單一，以冷色調或者大地色為主，如赭色，棕色，灰色，黑色等。對此，塔皮埃斯解釋道：「在創作時，有時我只用灰色作畫，一部分源自對於我之前作品中運用大量原色的反思。事實上，我們生活中的廣告和標識也促使我尋找一種更能表達內心世界的顏色，一種被認為是在昏暗環境中照亮我們內心和夢想的光芒。在我的作品中，有一種尋找所謂令人愉悅的顏色的趨勢，如：紅色，黃色，但對於我來說，灰色和棕色更加能表達內心的聲音，它們與哲學世界有著十分密切的關聯性。」