來源：
「曾海文工作室遺產拍賣」，德福奧－黎塞留拍賣行， 巴黎，1992年
私人收藏，歐洲
伊斯特拍賣公司，香港
現有藏家購自上述來源

曾海文於1927年出生廈門，十歲時移民到越南西貢，就讀於法國學校，並在祖父指導下學習水墨畫和書法。1948年抵達巴黎，起初遵從父親的意願學習醫學。隨後，曾海文開始上繪畫課，並在歐洲進行藝術探索之旅，造訪各處畫廊與博物館，發掘昔日西方美術的精髓。

60年代初，曾海文開始研讀《道德經》、《芥子園》等書，在中國傳統文化、藝術和書法的啟發之下，將中國古代的哲學思想融入創作。他跨越傳統界限，充分發揮水墨畫的潛能，通過水墨畫來重新演繹中國文化的多樣與複雜。在歐美藝壇積極推動中國現代水墨發展。對他而言，水墨創作時一種隨心所欲的表達方式，人生的喜樂，自由，性格中的和善，靜謐，愁緒，空虛等皆自其筆墨傳達，淋漓盡致。

1970年代，他確立了自己的藝術風格，創作大量書法，水墨的雙聯幅作品。以一種澎湃又不乏細膩的藝術質感，在現代水墨畫發展史上留下獨特而雋永的一筆。作為旅法畫家，曾海文有別於同期的、師承林風眠的朱德群和趙無極，他自習藝術，自成一格，靈感源自他對藝術文化的細緻觀察和深刻反思。近年來，他的作品在亞洲及歐美藝壇被受關注，畫作獲多個國際知名的美術館收藏，當中包括巴黎現代美術館、芝加哥藝術學院及香港M+博物館等。

彩墨紙本作品《構圖》，採用他的經典雙聯幅形式。黑墨漸次暈染運筆流暢，氣勢磅礡，彩墨敷色精細，謹慎，大小不一的圓形在畫面中心行程蜿蜒的動勢。正如畫家本人所言的「繪畫就是能量」，曾海文作品的「能量」還在於其對道家哲學和中國書法的理念延伸。《道德經》云：「道生一，一生二，二生三，三生萬物。萬物負陰而抱陽，沖氣以為和。」「道」的概念藉由墨色的碰撞，畫面上下的留白所營造出虛實交替的空間表現於紙上，使得畫面充滿神秘感。具象元素被完全抽離，簡潔的構圖與克制的用色，也反應出西方抽象藝術對他的影響。