圖錄：
《黃楫畫冊全集》， 愛力根藝術有限公司，台北，1996，彩色圖版，頁16、165、166及202

黃楫1974年畢業於國立藝術專科學院（今國立台灣藝術大學），且獲得當屆全國美展油畫首獎。黃楫的作品曾入選於1989年巴黎高等學院美術學院聯展。接獲肯定的黃楫並未因此自滿而停止創作，相反地，黃楫持續投入藝術創作，且持續性有著階段性的突破與成長。在黃楫1989年舉辦的第二次個展中，作品就跳脫以往敘述性的畫面，轉至以非邏輯性且富含隱喻的表現方式呈現。而1990年初便開始實驗充滿體積感的人物，到了93年卻趨於平面化，黃楫可說是勇於挑戰自我和嘗試新的表現方式。

在黃楫多數的作品中，觀者彷彿被捲入了超現實的意境裡，獲邀欣賞了一場奇幻的舞台秀，戲劇張力十足。年幼的黃楫常與詩人父親黃傳心四處參加吟詩大會，此成長背景不僅豐富了他的想像力，有了家人的鼓勵也使他能有更廣的視野，自由發揮。如同畫面中的《童年》一般，黃楫似乎回憶起當時無憂無慮快樂的光景。然而，與家人相處的快樂的童年因卻親人離世、家道中落等原因，迫使黃楫提早面對這殘酷的世界。當然，還有他的畫布和畫筆陪伴著他，渡過日復一日的傷痛，創作成了另一個可以暫緩傷痛的避風港。悲痛的內心與現實世界的衝擊形成對立，此矛盾情緒亦呈現在作品當中。

《童年》這幅作品創作的時期正好是黃楫開始追求厚實體積感作為表現方式的系列作品之一。喜好將人物以渾厚圓潤方式呈現的著名藝術家－波特羅，在《芭蕾舞者》這幅創作於2001年的作品中，我們見到他描繪的舞者正以優雅的姿勢練習舞蹈，絲毫不受限於其壯碩身形，而相較於黃楫的《童年》中，有一位執弓的男孩，其實沒有必要將他的單腳抬得像芭蕾舞者一樣高，卻因此顯得風趣幽默。這位男孩的身形是由粗壯的圓柱體組成，旁邊的動物綜合體的前肢亦是以同樣的方式呈現，畫面主體雖然強調了體積和存在感，卻不禁令人懷疑是實還是虛有其表？男孩身邊的動物似乎綜合了羊、馬、虎的特徵，以怪異的眼神望向上方，有錯綜複雜的情緒交會其中。《童年》應是建立在緬懷美好無邪的過去，同時兼具自省和反諷的意味。