來源：
帝門藝術中心，台北
私人收藏，亞洲

附羅伯特．馬丁開立之原作保證書（法國藝術 品鑑定專家機構成員）

查爾斯．杜弗萊乃19世紀出生的法國畫家，雕刻家，設計師。出身漁民家庭，早年因家貧，棄學做雕刻工學徒。後進入綜合藝術學院學習，師從雕刻師學習藝術獎牌製作。後因興趣使然， 投身繪畫，自學成才，早期主要創作多以咖啡廳音樂會和馬戲團為主題。1910年他獲北非獎，借此機會赴北非法國殖民地阿爾及利亞兩年。旅居海外的生活以及北非當地獨特的文化，為杜弗萊開啟了另一扇藝術之窗。他醉心於異域風情和抒情詩般的美好，1911年起他開始創作油畫。這一時期的油彩作品明顯受到立體派藝術的影響。而在用色和主題方面，受到法國19世紀著名浪漫主義藝術大師德拉克洛瓦的影響頗深。德拉克洛瓦亦是在1832年的非洲之旅之後開始自己的繪畫上的大轉變，創作了大量異國風情的作品。德拉克洛瓦在色彩上有意識地應用補色對比，恢復了18世紀輝煌色彩的筆致；這樣的風格也在杜弗萊的作品中有所體現。北非旅行之後，杜弗萊有意識地利用繽紛的色彩，強烈的明暗對比，加強作品的表現裡，使得構圖和色彩實現和諧統一。同時他也創作了大批優秀的非洲風情的佳作，他常用強烈的色彩，以暗淡的棕色和赭石以及簡化的形體來構建畫面。人物畫，尤其靜物畫中結實的形體感和概括的形象也明顯帶有塞尚的影響。正是憑藉這樣的勤奮和用心，杜弗萊廣采各家之長，融合發展出自己多元且獨特的風格，在法國近代藝術史上留下自己的印記。英國泰德美術館收藏了他創作於1919年的作品《被獅子攻擊的阿爾及利亞騎兵》。

靜物作為繪畫主題，經久不衰，其魅力在於，它所涉及的物件可以任由藝術家發揮，刻畫。這幅《瓶花與果藍》靜物畫如杜弗萊的許多相同題材作品一樣，採用明豔的色彩，強烈的冷暖色調對比。藝術家仔細安排了靜物的位置，前景的暖色的水果和冷色調，角度略傾斜的果盤在視覺上產生了活潑之感。中景的花瓶的冷色與瓶中的葉子色彩自然過渡，起到平衡畫面的作用。為保持單個物體的特徵，他用細碎整齊的筆觸來調整背景的色彩，花瓶和水果的形體被簡化，變形，從而在物體之間建立緊湊的空間關係。這種精心設計，又看似的偶然秩序，使人想到塞尚作品中厚重的形體感。