作為中國當代藝術的代表性人物，岳敏君的創作立基於他對身處之當代境遇的敏銳思考，在其著名的瞇著眼睛裂嘴大笑的自畫像系列之外，進行多年的「處理」系列繪畫，是另一個與藝術家內心有著更為深沉連結的創作軸線，2004年的《處理-16》即為此系列之重要作品。

朝氣蓬勃的紅衛兵望著遠方綻放燦爛的笑容，似乎正迎向美好的未來，這是《處理-16》一作的主角，然而畫面上紛亂的筆觸卻覆蓋了圖像原本的樣貌，也侵犯、拆解了圖像原本的意義，這其中所產生的違和張力，真切透露了藝術家下筆時的激昂心緒。「處理」，意味著進行改變。這系列作品，岳敏君主要取材自他所熟悉的圖像，可能是來自於藝術史中的經典繪畫，更多是來自中國電影以及文革時期的新聞照片，例如《處理-16》裡的少年紅衛兵，帶有其時空背景特有的文化及意識形態。透過去色彩化的單色調臨摹，藝術家重現了這個深深印刻在藝術家以及同時代中國人記憶裡的圖像，而在畫面未乾之前，以紛亂的筆觸一筆一筆地刷過，同時在視覺上及意義上進行破壞。正如藝術家所強調的：「只要把握住了處理，便能夠更好地認清處理背後的意圖，從而使我們能更加清楚地認知事物的本質。」當他回頭「處理」曾經深深影響自己的圖像，岳敏君挑戰並重整對於過往的認知，這也令人想起德國藝術家李希特的「照片繪畫」系列作品 。