來源：
藝倡畫廊，香港

附趙無極工作室開立之原作保證書

一九四八年二月，趙無極與愛妻謝景蘭在上海登上郵輪，他們在一望無盡的海洋上航行三個月，奔赴位於歐亞大陸另一端的巴黎，那是趙無極想望已久的藝術殿堂，是現代藝術百花齊放的花都，更是他所敬重的杭州藝專校長林風眠、老師吳大羽曾經留學並開啟中西融合藝術之路的啟蒙之地。抵達巴黎的那天下午，趙無極直奔羅浮宮親炙西方藝術史上的瑰寶，當時的心情，想必是澎湃激動的。初抵巴黎的這一年，趙無極如同一塊海綿不停吸收養份，大量參觀美術館、逛畫廊、參加音樂會、並結識藝術家，無論是生命視野或對藝術的認知，都是意義重大的蛻變。在這拓展視野的關鍵一年裡，趙無極鮮少提筆作畫，此件作品《無題》即為創作於1948年、極為稀有的油畫作品，作品濃縮了藝術家這段時間的領悟、思考與才情，並且在藝術家的生命歷程裡佔據著標誌性的地位，異常之珍稀，可遇而不可求。

《無題》呈現一方宜人的山中風景，藝術家僅僅以簡單的顏色層次與線條，即鋪展出清新迷人而富於希望的景像，恰恰反映了他初抵巴黎的心境。趙無極以青翠的綠為底，使用簡潔近於樸拙的線條勾勒出山峰與樹木，近景平原上座落一小巧屋舍，小徑隨著山坡蜿蜒而上。山徑以橘紅輕點，遠山染以灰色，藝術家精心安排構圖，讓我們的視線隨著樹木的引導步上山嶺。遠端山腳下有一寶塔，透露與中國的聯結，而天空中日月並存，藝術家以最簡單而具有象徵性的符號構築這不尋常的天象，散發出一種優美而神秘氣質。

這小小的畫幅裡精練了趙無極來到歐洲之後豐富的體驗與快速蛻變，他有意識地掙脫早已嫺熟的西畫技巧，大膽地捨棄透視法，並去除空間深度、物體量感的描寫，他將形象化約為符號，景深壓縮為色彩的層次，顯見意象精神的傳達已經成為藝術家首要的追求。《無題》同時標示趙無極早已經開始探索繪畫語彙的新方向，試圖駕馭線條與符號的迷人力量，在在顯示其作為一位藝術家的卓越心智，這件作品同時預示了藝術家往後揚名國際的抽象繪畫中，風景意象、詩意特質與符號象徵等主要元素，是為趙無極藝術生涯中具有關鍵意義的代表之作。