1989年周春芽自德國帶著表現主義的刻痕回到中國，之後花費數年潛心研究傳統的中國文人藝術，特別受到董其昌、石濤、八大山人和黃賓虹等名家的啟發，他在文人畫的「筆墨情趣」與德國表現主義之間挖掘出嶄新的可能，1997這一年，他創作大量以各式花卉為題的作品，藉由這歷史悠久的文人畫主題開闢新局。這系列花卉多半獨立懸於空白的畫布當中，呼應中國水墨「留白」的同時，亦一定程度限制了改筆的可行性，《百合花》即為其中的精采之作。

《百合花》筆觸明快毫不猶疑，綠與紅在畫布中央衝撞亦融合，濃烈色彩流淌中，浮現盎然盛開的紅百合與淋漓的枝葉，足見周春芽高超的造形能力。然而，現實的描寫並非藝術家所關注的，《百合花》明顯地透露他從中國文人傳統裡領略到「寄情於景」的精神，周春芽承接此一精神的同時，卻一反古人的含蓄幽微，直視人性內在的慾望與渴求。畫中豐富的疊色與肌理、高度對比的疏密佈局，使得原是靜態的花卉動感十足、生氣勃發，既有花的嬌柔瀲豔，亦透露一股近忽狂暴的張力，彷若融高貴、溫柔、激情與衝動為一體的人之本性。