於1980年代起才開始專職藝術創作的邱亞才，對於人物的刻畫描寫總帶著某重主觀陳述的情感氛圍，對他來說，提筆作畫與振筆書寫是他人生中最不可放手的兩件事，也因如此，他像是一位說書人一般的用畫筆描繪人生風景以外亦寫下多頁屬於他那時代的人生故事。

邱亞才的人生故事書中，有著尋常的庶民百態，亦有他生前結交許多的藝壇或文壇好友，而這些靈感來源與他過往深刻的人生歷練相互揉合；他飽讀經典文學卻不咬文嚼字、他提筆繪畫卻不流於空有的形式主義，使得他的創作多了一分質樸親切的溫暖質地，更加地揉進觀者的生活使之感動；邱亞才創作生涯的中後時期約90年代起，可以見卓他風格與用色上的轉變；此時期的人物創作多半打扮較為入時，而在人物的刻畫描繪上亦可看出此時期的線條較為流暢，少了幾分滄桑筆觸，卻多了幾分翩翩詩意；此件創作於1998年的作品，《紅圍巾青年》同時可看出宋代文人肖像畫對於藝術家的影響；細條的臉部線條與細緻的五官描寫帶有清新亮麗的質感，與早期晦暗、陰鬱、充滿苦悶暴躁氣息的作品大相逕庭，特異卻帶有神秘、不流於俗套的優雅文人繪畫風格儼然流瀉而生。