展覽：
「朱德群八十八回顧展」，國立歷史博物館，台北，展期自2008年9月19日至11月23日
圖錄：
《朱德群》，昂利哥．那瓦哈畫廊，巴黎，2000，彩色圖版，頁170-171
《朱德群八十八回顧展》，國立歷史博物館，台北，馨昌股份有限公司，台北，2008，彩色圖版，頁75
《渾厚．燦爛．朱德群》，藝術家出版社，台北，2011，彩色圖版，頁33
(以上尺寸皆誤植為 72 x 60cm)

賞析：
綜觀朱德群繪畫從具象走向抽象的歷變脈絡，可見其作品自1950年代初在台創作的「寫實風景」，演變至50年代晚期，朱氏抵法後開始的「抽象構圖系列」，最終邁向90年代「色彩絢爛的水墨式油畫」。這三個時期之間相互呼應，完整地呈現了一個中國藝術大師半個世紀的探索歷程和藝術成就。

1949年朱德群自中國大陸遷徙至台灣定居，1951年起任教於台灣師範學院藝術系，教學之餘仍不斷自我創作。朱氏與同任教的袁樞真曾多次帶領學生到台中縣和平鄉的八仙山寫生，此山海拔2000餘米，以林木茂密景色優美著稱。

本件《八仙寫生》完成於1954年，朱氏尚未赴法深造前，是其台灣時期「寫實風景」的代表之作。作品描繪參天古木與茂密森林，畫面結構理性、沈穩，足見朱德群的寫實功力與構圖經驗。他筆觸活潑、設色鮮明，線條生動，在油畫中表現出中國傳統繪畫的氣韻。《八仙寫生》反應朱式創作歷程中第一個成熟時期和轉折階段，風格十分貼近塞尚等後印象派的特色，注意色彩、光線的微妙嬗變，也開始探索書法線條的表現性。在《憶吳大羽先生》一文中，朱德群追述：「我在吳師的教導下成了塞尚的崇拜者，在國內多年工作，沒有遠離後期印象派的範圍，直到1953年去八仙山寫生，在兩千多公尺的山峰深谷雲霧叢林中，突然領悟了中國水墨畫的虛實，具有詩意的傳統精神與自然的關系。煙霧彌漫，松柏縱橫交錯，聯想到書法用筆的境界，與過去學習寫、畫的心情連接融合，不知不覺我對繪畫觀念有了轉變。」可見，八仙山對朱德群的藝術生涯有重要意義，這無疑為他日後走向融合中西的抒情抽象風格提供了契機。

見證朱德群早期寫實功力的作品，今日尋找極為不易，尤其杭州藝專時期的創作，已全毀於戰亂與遷徙，足見《八仙寫生》此類作品之珍稀。