抽象主義是現代主義諸流派中最重要的流派之一。它興起於20世紀初的歐洲，康定斯基、馬列維奇等是這一流派的先行者，二次世界大戰後風靡全球，尤其抽象表現主義在美國興起之後，世界藝術之都的地位也從巴黎轉移到紐約。包括抽象主義在內的現代主義思潮出現不久，也先後擴散到非西方國家，從日本到中國，在東方掀起了一場現代主義運動。此波藝術洪流在去年美國抽象表現主義代表畫家波洛克《1948年，第五號》以1.4 億美元成交價，成為人類有史以來最昂貴的藝術品，這是第一次抽象藝術超越了印象派、立體派等大師的作品，奪下了桂冠。另外，反觀華人抽象藝術，如趙無極和朱德群兩位大師，近年來在拍場也屢創新高，已然奠定了華人抽象主義成為主流的基礎。

藝術中的抽象技法早在10個世紀以前中國水墨畫誕生的初期已經滋生。甚至可以說，走向抽象，是中國水墨畫發展的一個必然趨勢。因此，抽象藝術雖然為20世紀初的西方現代藝術家所原創，但其文脈卻更接近中國的藝術傳統，抽象是中國寫意傳統和書法傳統發展的一個必然結局，是以西方抽象作品，在東方人的眼中，總少了些許深度與豐富。1973年赴美發展迄今的莊喆，1934生於北京，其父親莊嚴為已故知名書法家暨前北京故宮博物院副院長，自幼觀看父親書法揮毫及北京故宮珍藏的古畫，讓他自小便在中國藝術中浸濡，進而影響他日後的創作甚鉅。1958年加入台灣著名五月畫會，並成為其重要成員，積極參與中國繪畫現代化的運動。

莊喆的繪畫即是將中國繪畫中書法筆勢的神髓，自然的滲入了西方的油畫創作，於是中西渾融，自創一格，曾表示「所謂耳濡目染，書法的運筆及其字體變化，已成為我的藝術細胞的一部分。我的想法是把書法的原始性召回，運用行草的運筆重現山川萬物，其不更是豐富？」（參閱曾長生〈莊喆的現代中國畫〉藝評）莊喆將中國書法行草筆勢的剛柔、疏密、陰陽、濃淡、枯潤等筆法交相運用，形成一中國新山水畫，將其心中獨特山川的各種視野，凝聚於畫布之上，鋪陳出天地間的無限張力。

在「煙江疊嶂」這幅作品中，由右起始的筆觸，在多重色彩的交替鋪陳之下，宛似層層的煙與江水被風吹動交疊，向左方的陸地交會融成一體。而下方的重色，細看之下，黑與深藍色調的藍中有層巒疊嶂、猶如水面下波濤洶湧的不平靜，更令人感覺到江水不息的律動。上方的白色如高山覆蓋著鎧鎧白雪，似乎綿延到無盡的視野盡頭，令人有著無限想像空間。而莊喆那如中國書法狂草般奔放的勁筆來回穿梭於畫面中央，提、頓、按、捺之間有說不出的輝煌氣勢，用色兼容沈穩奔放，雄渾中卻又不失靈動婉約，充滿中國東方雅致詩意的氣質，實為莊喆80年代末期的重要力作。

莊喆在今年8 月份將於北京中國美術館舉辦大型個展「筆意縱橫·參於造化」，相信他將會是繼趙無極、朱德群之後最為重要的華人抽象大師。