方力钧是1989学潮之后玩世现实主义的代表人物之一。1963年出生于河北省，文革结束后就读于中央美术学院版画系。方力钧不仅是中国当代艺术界公认的版画大师，他对于中国后89年轻一代的醒悟与幻灭，以版画和油画极其真实的描述，使其成了家喻户晓的艺术家。

1989年可说是中国当代史，特别是先锋艺术界的一道分水岭。随着1970年代中国改革开放，方力钧和他的同代艺术家开始接触西方艺术。首先是自我的艺术表达成为可能，这对于在文革时期，无奈被迫创作宣扬社会主义写实宣传画的艺术家们而言，是个极富吸引力的转变。北京作为最初的艺术聚集地，凝聚了艺术世界的理想主义与希望。但此种凝聚力被接下来发生的两件事击得粉碎。第一届先锋艺术展于1989年在北京中国美术馆举行，当代艺术及新浪潮艺术家首次被接受和认可。但艺展仅开幕一天，就在一位女画家朝自己的装置作品开枪后落幕。当局者的态度开始转向保守，并向艺术家发出了将严惩反动作品的警告。天安门事件是对艺术界最后的致命一击。不少热血艺术家都竭力支持这场民主运动，他们以及整个社会，却为后来所发生的暴力镇压惊骇不已。持续了十年的乐观精神与理想主义就此寿终正寝。

方力钧与同代艺术家随即选择孤身隐退，这一隐退便是两年。当时，艺术家们被暗中监视，彼此的来往也成了危险的举动。在这段沉寂的时期里，他们冥思深虑，1990年代初新艺术运动逐渐浮现。在诸多运动中，以玩世现实主义为首，它以全新、冷酷、漠然且嘲讽的姿态审视社会，而方力钧便是玩世现实主义的领导者。他笔下的光头青年，成了中国当代艺术界的代表形象，象征89学潮事件后盛行在社会中那股幻灭、轻视和反叛的主流情绪。

方力钧笔下的光头青年不乏攻击性，并时常以迷失或是健忘的神态出现在画中。这些人物总以多重表征呈现，彷佛是在告知世人，压抑的大众已被焦虑与不安折磨得失去了人性，可随意操控。如此看来，画家本人正是在一个毫无意义可言的冷漠社会体系中，探究个人的苦境。

方力钧的画风极富表现力，无论是画中焦虑深重的青年，抑或画作风格本身，无不透露画家欲表达的意义。乍看之下，他的作品所遵循的，是原色浓重的波普风格。但仔细观察，会发现画家正是利用明暗对比，来突出青年们幻灭的神情。方力钧也常采用超现实及细腻的手法描绘背景─浮云、天空、大海。显然，方力钧能以高超的技艺诠释这些细节，全得益于深厚的版画功底。

此次的拍品是方力钧的名作《2001.7.31》。一群光头嬉皮拥簇在画布下方，阳光洒下，淡淡地温暖着那一张张平静而安详的脸。与这种安详形成对比的，是画作所彰显的躁动与不安，拥挤在画布下方的人物，不禁教人想起那些受困在地狱的囚犯，正向冷漠的神明哀求宽恕的场景。但这画中的人们到底是哀求宽恕，还是正在崇拜神灵？我们无法道明，这便是方力钧塑造笔下人物的一贯手法。也正是运用了此种对比鲜明却又模棱两可的手法─不安而焦虑的脸；沐浴在暖和柔光里的脸，让方力钧的作品深受喜爱。预示着暴风雨即将来临的天空下更增添画面的躁动感，盘绕的云层彷佛随时随地会吞噬下方的乞求者。