來源：
誠品畫廊，台北
帝門藝術中心，台北
私人收藏，亞洲

展覽：
「夏陽創作四十年回顧展」，台北市立美術館，台北，展期自1994年4月30日至6月12日
「夏陽回顧展」，台灣省立美術館，台中，展期自1999年12月11日至1999年1月10日

圖錄：
《夏陽創作四十年回顧展》，台北市立美術館，台北，1994年，彩色圖版，頁83
《夏陽回顧展》，台灣省立美術館，台中，1999年，彩色圖版，編號54

曾經跟隨前輩藝術家李仲生習畫的夏陽，曾於1950與蕭勤、霍剛、吳昊等人一同組成「東方畫會」，為「八大響馬」一員。1963年，夏陽隻身赴巴黎學習西方藝術，開始創作極富個人特色的「毛毛人」系列作品。僅僅兩年時間，便於巴黎高位畫廊舉辦了在巴黎的首次個展，早期創作受機械主義、表現主義及超現實主義的影響和啟示。求知若渴的夏陽於1968年移居紐約，受當時照相寫實的風潮影響，用畫筆精準地捕捉紐約街景，呈現如攝影長時間曝光般的模糊熙攘行人。接下來的二十多年間，夏陽的作品曾多次於美國各地的美術館和畫廊展出，也因為夏陽展現其精細寫實的功力，在紐約的藝壇佔有一席之地。

而自1990年間，夏陽開始將創作重心聚焦在傳統神話和民間美術，歷經多年輾轉於三大洋之間的夏陽，得以站在外界的世界，重新尋找屬於中華傳統文化藝術的根。也因為選擇了中國神話作為創作題材，不禁透露出鄉愁之意，在1992年決定返台定居。而本件作品《魁星》正是創作於1990年，既是建立於早期毛毛人風格之上而變化出的神話人物。畫面中的《魁星》依舊保有毛毛人晃動模糊的特徵，而背景如同紐約時期的背景ㄧ般屹立不搖，變換了時空背景，就在那一動一靜之間畫面取得了平衡。

傳統神話人物中的魁星正如同作品中的姿態一般，右手執筆、左手托墨印、左腳後翹踢北斗而得名魁星、右腳踩在鰲頭之上具獨佔鰲頭之意，錄取功名。而從星相圖來看，魁為北斗第一星，因此自古以來便是眾多學子所供奉之文曲之神，祈求獲得榜首功名之機會。而夏陽正是透過這些民俗人物表現了更上一層樓的境界，透過人們賦予這些擁有的神力的無形之相，透過隱約抽象的表現形式探討這些介於虛實之間，靈魂與實體的交錯關係。雖然此幅作品是以西方媒材呈現，但整體構圖可見其依循中國山水畫所強調的前、中、後景分配。前景由簡潔的浪花紋飾組成，而在露出部分龍首魚身的鰲則是前景的主體，能在浩瀚洶湧的大海中表現出穩若泰山之樣。而畫面的中景則是佔據了整體畫面的三分之一，以晃動模糊的線條勾勒出魁星的特徵。而其中因為墨印和毛筆是唯二的靜止畫面，自然而然視線被帶到了上方的北斗七星。這些細膩的筆觸彷彿是夏陽在畫面中留下的線索，與觀者訴說著故事的情節。