來源：
重要私人收藏，歐洲
倫敦佳士得拍賣，「乘物游心：日本戰後及當代藝術」，2015年，編號21
現有藏家購自上述來源

附藝術家協會開立與藝術家簽名之原作保證書，2007年11月5日，編號343

「具體派」命名者

GUTAI

嶋本昭三以「擲瓶藝術」及「大砲繪畫」揚名於世，「擲瓶藝術」指的是藝術家把顏料裝入玻璃瓶，將玻璃瓶往畫布投擲，使顏料隨玻璃，在重力加速度的衝擊下炸裂於畫布，在畫布上留下各種不同顏色的力道痕跡，以顏料和飛沫呈現精力豐沛的畫面。「大砲繪畫」的方式則是在他自創的大砲機器放入填裝滿顏料的球，以發射大砲進行創作。嶋本昭三持續不懈的表現力道於作品，畫面上的衝擊力道，一部分是藝術家自主的力道，另一部分是外部環境所給予的力道；「擲瓶」方式的外部力量是重力，「大砲繪畫」是利用機械原理所產生力量。藝術品的創作是由藝術家所主導，但嶋本昭三加入了「擲瓶」及「大砲」這些無法完全控制的外部因素，藉由巧思，製造出一些偶然與巧合，使得其抽象創作充滿生律且獨一。

嶋本昭三出生於大阪，畢業於關西大學文學院，為日本戰後前衛藝術團體「具體派」的核心創始成員，「具體派」一詞即為嶋本昭三所創，全名「具體藝術協會」，強調身體與周遭環境的互動，堅決不模仿他人，且藝術創作必須是原創、前所未見的。透過不同於以往傳統繪畫的創作行為，「具體派」藝術家各出奇招，捨棄畫筆，並身體力行，以前衛的行為實踐其創作主張。

嶋本昭三創作過程的可觀性極高，在1993年的第45屆威尼斯雙年展現場作畫後，獲得了高度評價，活躍於國際藝術圈之餘，更陸續受BBC、NHK等電視媒體之邀，為專題紀錄影片進行公開創作，數次啟用起重機，讓自己被吊至數十米高的上空，自高空丟擲顏料瓶，製作出張力十足、具高度衝擊力量的畫面。《起重表現：拿波里F》亮麗的黃，構出如花朵般的形色，疏密有致的深色顏料營造出如倫敦小雨景般的愉悅氛圍，由錯落的深綠平衡了畫面，同時襯托出黃色鮮豔的戲劇效果。

在1940年代，帕洛克以潑灑顏料的作畫方式，潑出了一波抽象表現主義風潮，在當時，他破天荒的將畫布從畫架移至地板，以大幅度的滴灑動作取代傳統繪畫細緻的描繪，擾動了藝術圈。此抽象畫的創作方式，比起呈現的圖樣，更重要的是記錄了藝術家行動的軌跡，從顏料灑出到落下於畫布，留在畫布上的抽象形色，都是帕洛克的肢體動作的延伸，在平面畫作留下如舞蹈表演般的三度空間意象。二次世界大戰日本戰敗，日本戰後藝術圈，多反對戰前所流行的幾何式抽象藝術，嶋本昭三更發行了《具體誌》，發表畫具、畫筆對於藝術的限制，以及關於美的理想論。近幾年來，藝術界重新肯定了此戰後藝術運動的重要性，在美國西岸藏家的追捧下，「具體派」已常見於卓越的藝術藏品中。嶋本昭三的作品藏於倫敦泰特博物館、法國龐畢度中心、義大利國立現代藝術美術館。在2013年1月25日，因急性心臟衰竭而過世，享年85歲。