图录：

《21世纪──刘国松新作集》，中华大学艺文中心，新竹，2006，彩色图版，页25

《宇宙心印：刘国松回顾展》，桃园县政府文化局，桃园，2007，彩色图版，页71

在海峡两岸有"中国现代绘画先驱"、"现代水墨画之父"之称的台湾著名画家刘国松，早在上世纪60年代，就积极倡导创新现代中国水墨画，提出"中国画的现代化"的诉求。在艺术家看来："艺术的灵感从造化中来，造化是生活，是宇宙，人们的内心感受它，再把自己的感受通过绘画表达出来。但我们的生活在变化，感受也在变化，画就要变化。历史上的大画家都有自己的发明，绘画其实有多种画法，如米芾用莲蓬画，傅抱石用丝瓜瓤画，还有人用手指头画。一味强调用中锋，只能使中国画的领域越来越窄，把中国画推向死胡同。"他自己在作品表现上寻求各种前所未有的可能形式，并在"现代"与"水墨"的双重议题上寻求最大的结合与突破。 其技法实验的成就包括了创作性地发明了中国水墨画的拓墨法和渍墨法，令中国画里出现了白线条，而且大大丰富了水的表现形式。此幅《众山踊跃：西藏组曲之十三》，画面凝结、透明且立体的肌理感觉是传统技法表现不出来的。艺术家摒弃了采用油画的方头笔，而是受中国传统 "虫食纹"和"屋漏纹"技法的启发发明了拓墨法和渍墨法，使得画面既有中国画的风骨，又不乏油画的质感。