圖錄：

《朱德群八十八回顧展》，國立歷史博物館、馨昌股份有限公司，台北，2008，彩色圖版，頁148

附藝術家親筆簽名之原作保證書

中國古代美學理論追求的至高境界是：所貴於枯澹者，謂其外枯而中膏，似澹而實美。這一點，在吳冠中評價朱德群的風格中呼應備至：「中國傳統中對筆墨運轉及對絹或宣紙質感、肌理的講究創造了東方繪畫宜近看而耐人尋味的特點。德群在大刀闊斧的油畫揮寫中竭力發展中國筆韻、墨趣的時代性、世界性。」「朱德群的作品確是遠看西洋畫、近看中國畫，他的創造性的手法正適合借來作為我的觀點的闡明。德群表現中另一個突出的特點是透明性，粘糊糊的油彩織成了透明的新裝，那種半透明效果本是中國宣紙特有的風采，令西方可望不可攀的風采。朱德群的抽象繪畫不受遠景近景具體物象的約束，他竭力追求深遠的空間感與具體筆墨的韻律相結合，是縱深感與形象性都得到最充分的發揮。」

80年代年代中，朱德群充分運用中國的書法繪畫的線條、點與粗筆，中國書法的俯仰、頓挫與縱橫均可見於這個時期的作品當中。到了 80年代後期，朱德群趨向對自然光線作更深入的詮釋，並試圖把更多色彩納入畫面中，以更豐富、更具情感的創作手法，延續中國文化精神議題，更將色彩納入他創作中，展現出更為豐富、多情的一面，如1987年創作的《永生樹之一》，充滿動感的佈局，畫面肌理得體，準確優美，極富表現力。畫面中如韻律跳躍、節奏雄健，似交響樂般的點塊表現，無不既融匯了中國草書俐落瀟灑的用筆，又呈現了西方韻律、節奏的視覺美感。