「這是四月天，在花蓮荖溪的上游，隱藏在層層密林中的是時雨瀑布─電影《賽德克．巴萊》莫那魯道與父親那段精彩對唱的取景處。我站在高坡俯瞰這綿密山嶺與水流的匯集處。山巒起伏，群樹圍繞。樟樹梢頭的嫩綠正挑唱初春共鳴的高音。正午過後，雲霧的垂降將由遠而近的山林環籠出一份奇特的溫柔，是屬於人與大地之間，靈的感動。」（葉子奇 寫於花蓮2012年）
葉子奇的作品就是以這樣的生命基調，藉由一幅幅的作品，記念自己的親人、初戀、鄉情、友情，乃至心情。不論是以靜物或風景，葉子奇善感的心靈，總是以緩慢而冗長的繪畫過程，走過哀傷、悲苦、思念與感恩︰一尾沈睡的金魚、一顆故鄉的水果、一朵屬於母親的茶花、一片夏天吃剩得西瓜皮⋯，在在述說著藝術家私密而深沈的感情故事。葉子奇的藝術，承襲了中國唐宋詩詞萬物有情的傳統，結合基督教文明人生智慧︰「凡事都有定期，⋯生有時、死有時，⋯拆毀有時，建造有時，⋯。」（傳道書）的清朗思維，在台灣美術的發展中，開闢了一條深邃、筆直的道路。世人要瞭解葉子奇的繪畫，可以去深究他生命的傳奇；但如果想要真正擁有他的藝術，只有忠實地面對畫面，在自己的生命經驗中去尋求，不論他畫的是一片果皮，或紗帽山的樹林邊緣，乃至成大校園聳立的大榕樹⋯。（節錄《葉子奇︰台南追想曲》，加力畫廊，台南）