图录：

《林风眠全集──上卷》，天津人民美术出版社，天津，1994，彩色图版，页172

郎绍君，《中国名画家全集──林风眠》，河北教育出版社，石家庄，2002年12月初版，2005年1月2版，彩色图版，页75

郎绍君，《中国名画家全集9──林风眠》，艺术家出版社，台北，2004年3月，彩色图版，页81

画家席德进曾以"改革中国画的先驱者"赞美林风眠的艺术，他认为绘画的革新者远比传统继承者艰巨数十倍。真正能改革中国画，谈何容易？将几千年精粹文化的典型加以改造，重新创造绘画新品种，更是难上加难。然而，林风眠做到了，他超越传统、综合中西之美，他的绘画开拓了新的视野与境界。

林风眠为中国第一代留学法国的画家，1920年留学巴黎，进入学院教育学习西洋画，初期喜爱精致写实画。古典绘画、野兽派、立体派的风格带来新的视觉冲击，但在老师的启发下，转而往东方博物馆研究中国雕塑、绘画及陶瓷工艺，对中国传统艺术产生浓厚的兴趣。对东方的关注与欧洲当时的思潮是一致的，毕加索、马蒂斯等艺术家也正在借鉴东方的艺术。林风眠曾临摹陶瓷上的简笔山水、花鸟，而瓶身造型及清冽的光泽感，反映在了林风眠后来的白鹤以及仕女图画上。而民间艺术如皮影戏、汉画雕刻，更加丰富了他的绘画语言。

林风眠曾是中国史上最年轻的美术学院校长，1926年回国接掌北京艺专校务时不过26岁，两年后创立国立艺术院（即杭州艺专）并任校长，将西洋现代美术思潮引进中国。在从事美术教育期间，林风眠开明自由的教学，影响了许多后来的学子，被尊为二十世纪中国最伟大的美术家及美术教育家之一。

本次拍品《绿衣女》属于林风眠的早期仕女画，完成时间约在1950年代。当时他已辞去教职，不问复杂的俗事，潜居上海，这段时间是艺术家个人风格形成最关键的时期。席德进认为，1952年以后居留上海的漫长时期是林风眠艺术的丰盛期。他的画等量地吸收中国传统艺术元素，以及二十世纪巴黎新艺术。以人物画为例，他的古装仕女坐姿是采用观音端坐的，弯曲的身形是马蒂斯式的，斜倚的仪态是莫迪葛里亚尼的；戏剧人物则揉合立体派结构与皮影戏的造型。

画家笔下《绿衣女》是一幅兼具中西美感的仕女画。芙蓉帐、窗棂有东方的柔美装饰风，线条的分割画面，是现代绘画的构成元素；背景装饰有的色彩斑斓的地毯，彷佛马蒂斯的"尼斯时期"的近东主义遗风。而仕女的衣饰贴身，显露姣好的情态，呈示西方裸体艺术里对"土耳其浴女"情欲展现的膜拜，不过在林风眠的仕女画里，情致上是却仍是含蓄美的，属于东方女子的娴雅。仕女颀长的线条，流畅的衣袖，展现了画家的毛笔功力，服饰上的白粉涂抹出宋瓷般的晶莹光泽，以及女子身后透出的光线，营造一种朦胧的情调。

这幅画作反映了画家的审美取向，当然也有着青春的记忆。林风眠的笔下仕女画其实多数是借用妻子、情人、学生、女儿的容貌，因为对记忆的容颜添入思念及情感，因此总是呈现她们最美好的一面。从1940年代居住大后方重庆开始，仕女画在林风眠的绘画生命里就扮演了重要的角色。1979年席德进在香港见到分隔三十年的老师林风眠，谈了许多陈年往事。席德进不禁问他："你画些古装美女，既非现实题材，也不是为工、农、兵而画嘛？"林风眠笑答："所以我还没有被洗脑呀！"（席德进，《改革中国画的先驱—林风眠》，雄狮图书出版公司，台北，1979年，页100） 真是一位纯真可爱的画家，那一年老画家八十岁了，昔日繁华今日云淡风轻，尽管身体被禁锢在压抑的环境里，但是他的灵魂却是自由的，益发令人觉得，能够始终坚持自己的画家是多么难能可贵。1988年林风眠创建的中国美术学院庆祝六十周年纪念会，学校准备为老校长塑造纪念像，他写了四字题辞婉拒了，这四个字就是"永保青春"。怀抱青春梦想、一颗赤子之心，其实就是林风眠终生奉行的准则。