來源：私人收藏，印尼
附維達雅博物館開立之原作保證書

抒情質感的動植物側寫

維達雅 (Widayat) 的畫作被歸類為魔幻巧飾風格，對1950年代以來的印尼藝術發展貢獻卓著。二次大戰後印尼獨立，藝術家亟於擺脫荷蘭殖民者的影響，試圖創作印尼本土特色顯著的藝術，藉以凝聚東印度群島中零星散布的諸島。回顧當時，藝術家古那旺 (Hendra Gunawan) 和阿凡迪 (Affandi) 表述民族認同的方式，即是在作品裡融合多樣的印尼民俗元素。維達雅與眾不同的魔幻巧飾風格則是源自於個人在印尼和日本的主觀生活經驗。《植物和動物》是其中的代表之作，綿密細緻地描繪出叢林生活的夢幻意象，反映原始的純真和野性。前景中懸崖邊緣的老虎俯視著畫作的背景，眺望遠處青翠茂密而洋溢靈性的蒼鬱灌木叢林。本拍品的精細繁複令人想起維達雅自幼觀察母親努力不懈手工精製蠟染布圖樣的經驗。是以《植物和動物》幽微深邃的構圖若從遠處欣賞，看似色調齊一，事實上畫作的某些部分卻是以微妙生動的藍綠色加以強調，點染出繁茂密林的綠葉，樹木粗大的枝枒向外延伸，支撐翠葉層疊的冠冕，鵲鳥棲息其間，背景則以華麗細密的點和線繪製出茂密的灌木叢，畫面流動著魔幻的寧靜感，以純淨卓立於塵世之外的自然魅力禮讚著生命的強韌。

塔魯馬 (Tarumanagara)、斯里維 (Sriwijaya)、新哈沙 (Singhasari) 和馬加帕西 (Majapahit 或 Mataram) 等島嶼，賦予印尼獨特豐富的文化遺產。早在維達雅藝術生涯的初期，即已體認東印度群島自然景觀的美麗與獨特，當時的他正在印尼西爪哇省的萬隆 (Bandung)，師從紀念風景畫大師穆爾約諾 (Mulyono) 學藝。隨後維達雅於1939年奉命前往蘇門答臘的巨港 (Palembang) 擔任橡膠園的測量員，當地橡膠園面積遼闊達數百畝，他因此見識到蘇門答臘充滿豐富多樣植被和鳥類的叢林生態。舉凡南國風貌的野生植物、動物與禽鳥，都成為他腦海中叢林的浮光掠影，而這些元素無不成為他日後創作的主題，對畫作的影響也明顯可見，正如本拍品所示。深沉的色調、緊密的構圖，並以叢林之王老虎的棲止作為主題，可以看出盧梭的影響，同時也展現出維達雅獨特的魔幻巧飾筆觸，無怪乎他的畫作始終是鑑賞家們競相收藏的瑰寶。本拍品描繪了多種植物和動物，若與維達雅博物館 (Museum H. Widayat) 內主題相似的另一收藏相互參照，細膩的構圖與玄妙的用色則更顯洗鍊。這種卓然不群的華麗豐富，合乎納達雅的創作信念：「若能和諧安排藝術的所有元素，最後的成品必將栩栩如生，彌足珍貴。」本拍品將眾多藝術元素融於一爐，莊嚴、神秘，古樸典雅又炫麗奇幻，深獲藝評讚譽。維達雅是印尼備受尊崇的藝術家，畫作曾獲國家議會文化獎，自1950年代起即受到全國矚目。《植物和動物》可謂大師之作，充分展現維達雅獨特原創的魔幻巧飾風格，並充盈古老時代的情調，體驗了維達雅自在運用強烈視覺節奏的大師風範，以及勇於探索、創新的好奇心。