展覽：

「廖繼春逝世二十周年紀念展」，台北市立美術館，台北，展期自1996年4月20日至6月16日

圖錄：

林惺嶽《台灣美術全集第4卷：廖繼春》，藝術家出版社，台北，1992，彩色圖版，編號64，頁107，黑白圖版，頁228

《廖繼春逝世二十周年紀念展》，台北市立美術館，台北，1996，彩色圖版，頁126-127

台灣前輩畫家廖繼春以色彩大師著稱，他的色彩不但富有南國的特色，而其合乎補色的原則，因而總給人和諧之感。尤其是1960年代歐洲遊歷期間受到當時抽象表現主義盛行的影響，嘗試將描繪對象轉為幾何的點線面，形式構圖多樣化，色彩更為活潑奔放。

看過歐洲的風景，廖繼春在台灣的風景名勝留下不少膾炙人口的畫作，如淡水、觀音山、東港。從已知的文獻圖片資料中，豐原人廖繼春在高雄愛河的寫生則非常稀有，一次1967年，一次則是1971年，也就是本次的拍品《愛河風景》。二十世紀中葉時，高雄的愛河和台北的淡水具有類似的吸引力，河畔有西式的建築，路燈燈座採用西洋風格，早期的戀人喜愛在愛河河畔散步談心。有人就說「北有淡水、南有愛河」。昔日人們提起愛河，總是帶著如巴黎塞納河般浪漫的味道。

1967年的作品《愛河風景》色彩鮮豔明亮，具有華麗野獸派的味道。畫面中黃燦燦的天，藍藍的水，凸顯南台灣的熱帶景致；兩岸街道是粉紅的，添加柔和感，拱橋和路樹、街燈，這種造型原則可能受到塞尚的影響。在廖繼春的風景圖畫裡沒有時間的暗示，而是純然反映出他對於描繪對象的主觀感受。廖繼春曾經說過：「我利用簡潔強烈的色彩，以對比和強調來賦予更多的色感，同時在線條的構成中注意造型的趣味。不是寫某一時間內的印象。」 （摘錄自林惺嶽，〈跨越時代鴻溝的彩虹—記廖繼春的繪畫生涯〉，《廖繼春畫集》，國泰美術館，1981，頁230-231） 他始終用敏銳的眼睛、自在揮灑的巧手，完成充滿色彩魔力的愉悅圖畫。