圖錄：
皮耶‧卡班，《朱德群》，藝術圈出版社，巴黎，1993，彩色圖版，編號75，頁134-135
《世界華人藝術報》第4期，一墨文化藝術發展有限公司，廣東深圳，1995年7月28日，彩色圖版
《法蘭西學院藝術院院士作品集：朱德群》，河北教育社，河北石家莊，2005，彩色圖版，編號86，頁154-155
皮耶－尚．雷米，《朱德群畫集》，拉迪夫羅斯出版社，巴黎，2006，彩色圖版，頁182

「我作畫時，都是我平生壯遊的感覺。有些畫是我當時不能抑制的衝動；有些則是過了很久，甚至遺忘了的壯遊記憶，而被畫布喚醒出來。不管是被外在的美景直接激發，或被內在的某種沉澱記憶中的東西所觸動，我只要面對畫布，感性就會爆滿膨脹起來。」
– 朱德群

朱德群自1950年代開始研究抽象繪畫，受到法國畫家史塔耶爾的繪畫啟示，從色塊結構發展出早期的抽象靈感，融入個人思考之後，逐漸發展成獨特的畫風。人們喜愛以寶石時期來形容朱德群早年的色塊組成。後來的繪畫創作則以光線表現為主角，高彩度色彩及大面積刷筆的動態，形成如夜空裡閃爍的珠玉。

此件作品創作於1990年，朱德群的抽象創作軌跡，經過藝術家持續的探索，由內斂而外露，由色彩與線條建構出的意象風景，貫穿了他的創作歷程。其風格發展至1990年代，已然無所顧忌，空間造形愈趨磅礡自在、色彩的安排更加淋漓酣暢。此作採用了朱德群最為鍾愛的色調，以多樣化的青色搭配藍綠色。藝術家亦曾說過，藍色讓他聯想到海洋的神秘氣質、變化萬千的形態，時而靜默、時而狂嘯，也為躍動的畫面增添沉潛大氣的風範。

此作對於結構與色彩關係的呈現尤為精彩，作品的矩形尺幅與內容盤曲呼應構圖，恰好形成視覺印象裡靜與動的對比，亦是朱德群創作所表現的主要特色。朱德群並未大片地將青與赭褐鋪排於畫面上，而是以大筆刷或長或短地揮動翻飛，將其塗抹暈開置於高處，表現出青色的空靈逕走與赭褐的鄉懷相得益彰。畫中光源彷彿來自未能探知距離的遙遠處所，光線行而至此，並未將形與色構築的空間全然劈裂擊碎，而是如空氣般隱動漂浮著。奔馳跳躍的深色點線是畫中流動的能量，主導著觀者視線游移的走向，留白蹲踞在畫面角落，讓青綠色層的幻化不羈，在暗色筆觸的動態包圍中靜定，即使靜定卻從未沉寂。而隱約透出白與黃的青色，藉由觀眾對意象的認知，指引出光的行跡，與透視深遠的延伸，並為色彩提供了遊走的空間。幾處的薄霧是畫中的靈魂，是詩人寄託在隱喻中的自我觀照，也是串連起平仄起伏的詩韻，精鍊而不氾濫。這些色彩元素，以畫面的中心為圓心，一層層交錯環繞，透過濃密筆觸與色彩，守護著光源般細微的情感與內化的記憶，將個人意志寓於宏觀的生命脈動中。求師於物，進而求師於心，藝術家放下畫筆，停駐於畫布前，已然遇見豁然開朗。

朱德群的一生皆繫於他的藝術，他專注、堅持、單純地一路直行，觀者從他的畫中，點點滴滴分享了他生活裡的枝微末節與重要篇章，儘管畫面是抽象，那情緒的起伏悸動、那思潮的湧現、那面對宇宙大地的省思與心靈感受⋯一再一再引領觀者神遊其中，感動久久。老子：「大音希聲，大象無形」，如此富於詩意的哲思，朱德群在他的作品中，已向全世界的藝術愛好者盡顯這至高的美感境界。