圖錄：
「草間彌生作品收藏集」，朝代畫廊，台北，2014，彩色圖版，頁18-19

附草間彌生工作室開立之原作登錄卡

FISH
YAYOI KUSAMA

知名日本女性藝術家、作家草間彌生以其特立獨行的風格享譽世界。這位長壽多產的藝術家在多年的藝術生涯中實踐了多種媒介和語言，架上繪畫，拼貼，行為藝術，環境裝置等都曾涉獵。視覺迷幻，重複的圓點，網紋和圖案貫穿 她創作。1957年移居美國開啟了她藝術生涯的新局面。1960年代草間彌生便與安迪．沃荷等普普藝術大師共同展覽。她在相當早的創作時期就發展出自己的風格，她善用高彩度對比的圓點花紋，作品世界範圍內廣受歡迎。草間的打扮往往也與其作品有很高的同質性，誇張的妝容也是她的標誌之一。草間曾表示這些視覺特色都來自於她的幻覺，她認為這些點組成了一面無限的網（Infinity nets），代表了她的生命。

評論家把她歸類到相當多的藝術派別中，女性主義、極簡主義、超現實主義、原生藝術（Art Brut）、普普藝術和抽象表現主義等都有草間彌生的名字。但在她對自己的描述中，她僅是一位「偏執狂藝術家」（obsessive artist）。從她的作品中可以看到，她企圖呈現的是一種自傳式的、深入心理的、關乎性取向的內容。1966年，她的行為藝術作品《Walking Piece》探討了亞裔女性在西方世界所面臨的挑戰與困境，在美國掀起不少的討論。1973年，她離開紐約返回日本。並於1977年自願住進精神療養院，但仍堅持創作。

有別於草間的其他作品，本作沒有奇異怪誕的巨大植物花卉張牙舞爪，平凡渺小的魚透出藝術家柔軟的內心世界。此作品創作於1980年，此時她已搬進東京的精神療養院3年，離開喧囂熱鬧的紐約藝術界，安靜地創作。作品採用了多種材料和媒介，水粉，粉彩，墨和紙張拼貼，成就了作品安靜的氣氛。畫面中心的小魚被網格包圍，黑色的墨線延展了網格的三維空間，好像一口華麗的深井，井中的居民安靜地註視著上面的外面的世界。這與藝術家此時的心理狀態頗為契合。