「大批判系列」畫作中，王廣義結合文革時期社會主義藝術海報圖像，和西方消費主義的圖像象徵。毛澤東主義中強壯、禁慾與理想主義的角色，包括軍人、工人和農民，與西方消費主義的熟悉圖像並列，更在西方主義的圖像上清楚畫上「NO」。將滿腔熱血的革命圖像與鉅量的消費主義符號放在一起，似乎充滿矛盾，但是王廣義卻利用這些符號，傳達出中國現在的掙扎，既要應付過往的問題，又希望勇往直前。畫作似乎也表達出這兩組符號其實都是危險的，但這只是粗淺的解讀。有別於多數西方人，對許多中國人而言，包括王廣義，文化革命並不是非黑即白的史實，回首文革，許多中國人對這段時期有種懷舊情感，儘管其中包含著恐懼，但也是一段既無工作也無學校的簡單日子。這是一種道地的中國情愫，許多事情雖互相矛盾，卻又是能夠容忍的矛盾情況。正如王廣義所說，他每天喝可口可樂，但是可口可樂也是他最常使用的符號之一。到底他是真心批評，或只是想激發我們發出疑問呢？他的作品實在充滿象徵意味。

表面上來說，王廣義的風格可視為普普藝術，有普普藝術大師安迪．沃荷和李奇登斯坦的風格，將每天生活中的符號坦然以普普藝術風格傳達出來。但是他的作品，自1990年代開始在中國所產生的革命影響，與普普畫家在1960年代美國所產生的無異。傳統中國藝術非常保守且深具傳統色彩，偉大的藝術通常來自於模仿前人，因此，採用西方藝術家的畫風本身就是一種反動與前衛大膽之舉。王廣義的畫作有別於西方普普藝術家，他採用極具中國意味的複雜符號，既令人熟悉，卻又代表全然不同的意義。