展览：
「岳敏君：标志性笑容」，皇后美术馆，纽约，展期自2007年10月14日至2008年1月6日

图录：
《岳敏君：迷失的自我》，河北教育出版社，石家庄，2005年，彩色图版，页200-209
《中国油画家全集：岳敏君》，四川美术出版社，成都，2006年，彩色图版，页156-165
《当代艺术家丛书——岳敏君》，四川美术出版社，
成都，2007年，彩色图版，页64-65

岳敏君在过去10年来的创作中以昭彰的艺术形象立足于中国当代艺术界，夸张而略带幽默的创作风格使其在「玩世现实主义」中占有一隅之地。自上世纪90年代起岳敏君就在绘画作品中，多次以夸张的意味来使用自己的形像，而这一形象又逐步蔓延到其雕塑领域里。1960、1970年代中国那些夸张且被肆意扭曲姿态的公众雕塑作品也会不经意地被运用在岳敏君的作品里，成了民族性的「自我形象」。艺术家研习创作的经历往往是一个漫长的过程，为使作品变得更加内省，开始苦苦思索如何用密切观察生活，体验并容忍的方式进行自我表达，岳敏君在真正的东方时尚中找到了答案，也就是用虚假的常态遮盖真实的想法和感受。由此产生的一个运动就是「玩世现实主义」，即以讽刺或幽默的态度审查深层事物，岳敏君就是最著名的玩世现实主义者之一。

「笑是源自痛苦，人生本质，就是痛苦。」岳敏君用创作笑看人生。2000年开始的「现代兵马俑」系列，这些雕塑作品表达了艺术家对七千尊强壮的秦代陶俑（公元前221–206年）的视觉感应。1974年在西安发现秦兵马俑，是中国的世界著名文化景点之一，试图将某种历史能量吐故纳新，把「兵马俑」这一具有文化旅游性质的意识符号，转向普众引导出外界对「现代兵马俑」制造者的个人文化英雄主义者的意愿。这同时又是一种舞台式的表演，自我的放大，成就出一种「英雄」，岳敏君将自我塑造成复数化的新偶像，集体的、民族性的形象。

现代兵马俑雕塑系列由玻璃纤维着色而制，将25件相同的人形塑像组成以保龄球樽式或圆形阵势排列。如此安排突出一种肤浅、幽默和百无聊赖的氛围，表达出当今空虚无聊的精神世界。作品造型甚比真人，咧嘴大笑，紧闭双眼，动作憨态，但若有所思间却充满自信、自恋、熟识一切而无睹，带有后专制主义特点的个人崇拜。艺术家用幽默的方式传递一种讽刺的力量，这也许正是中国当代艺术的「自我」，也是岳敏君最直接的「自我形象」。岳敏君说过：「当一个形象被不断复制时，数量的后续力将会产生巨大的能量。一旦形象变成了偶像，我就能够反复利用这个形象。偶像有生命力；它通常影响我们的生活，并把自身作为一个典范来约束我们的行为。当代社会是一个偶像化的社会；因此其文化也就变成了偶像化的文化。」（黛安娜．叶《愚者的智慧》）。岳敏君以其独特的语言批评中国当代面临二十一世纪持续发生的诸多矛盾。