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香港佳士得2006年春拍，编号409

季大纯以其鲜明的个人风格而广受瞩目，成为中国最具识别度的画家之一。他的作品风格多元，画风机智幽默。他常以超现实主义的风格结合中国绘画传统，对当代中国现实进行辛辣讽刺。季大纯是一位特立独行，内敛且幽默，又带有极强自我批判精神的艺术家。他的作品抵制明确的符号化，意图引发持续的沉思。1990年代自中央美术学院毕业之后，季大纯的作品便开始在各个展览中露面。早期作品中，他常把历史人物、卡通动物、儿童玩具和日常物品置于鲜明的白色背景当中，从而产生一种奇特的视觉错乱，场景幽默、又带有空想的意味：神秘和乖僻的漫画或卡通形象，也在作品中占有很大比重，传达出犀利和怪诞的言外之意。画面形式像单细胞样本，但活泼生动；似曾相识而又极其疏离，冷淡。

在绘画技法方面，季大纯的手法并非完全传统，他用麻布上的压克力颜料代替纸上的水墨。透过压克力颜料的厚度、透明度、覆盖能力等特点，他找到了许多绘画可能性。通过白色底色的画中在中心位置所描述的人物或者静物，他总能表达出不动声色的幽默感。从形式角度来说，他的作品鲜有透视。像中国传统绘画那样给观众充分的想象空间。无形、不界定等对他来说并不是形式问题，而是微妙的生活经验。著名美术评论家栗宪庭曾这样评价季大纯：「大纯的画不是真的像儿童画那样的看和表达，只是就它对于宏观的社会眼光和视觉模式来说，是一种童稚般的幽默感。它摆脱了某种社会功利和意识形态虚假主题的束缚，以孩童般的心境看和表现周围的世界，我把它看作是一种心境，和这种心境下所产生的一种独特的视觉模式。」

《橘色时钟》带有典型的季式幽默。画面描绘四个身着长袍，高举手杖的历史人物。四人动作整齐划一，但是表情各不相同，或坚韧执着，或若有所思，或垂眼沉思。背景是他惯用的空白画布，穿越时空的人像与毫无提示的背景的结合产生了一种奇特的视觉错乱感。正如艺术家自己所言：「每一个细节都画完的绘画、要加以解释都没有余地的绘画，使我很不满意。刚好画中没有画出来什么的空白面积才给观者提供一个空间，允许他有自己的想象力。」季大纯的作品总能带来惊喜和想象。