來源：
私人收藏，亞洲

「理查‧泰西爾是一位能使魚飛在空中的畫家。」– 趙無極理查‧泰西爾是目前當代藝術最傑出的超現實主義藝術家之一，1995年與華裔法籍抽象藝術家趙無極先生熟識後成了忘年之交。趙無極鼓勵他到中國發展，然而一直到2004年泰西爾才決定到上海發展，趙無極在同年的四月份離世，儘管如此，他將趙無極的話銘記在心，持續將東方的元素以他的方式發揚光大。泰西爾是畫家、也是雕塑家，更是ㄧ位擁有建築學和造型藝術雙學位的博士。享譽國際的泰西爾在法國龐畢度中心、盧森堡國家美術館、國立台灣美術館等地皆辦過他的展覽，而他最廣為人知的創作媒材則是以青銅器著稱。

由於泰西爾對於天文學及外太空有著無限的好奇，他的作品中也經常反映出對宇宙奧妙探索的影子。泰西爾到了中國後，他的作品開始出現混搭風格，可能是受到了漢代青銅器的啟發，他結合了神話動物和神獸造型的護神像，加上原本就屬超現實風格的他，中西混搭的創作並不突兀反而獲得讚賞。2005年在上海美術館便以西/東為主體替他舉辦個展。他的作品更被法國賈克席哈克總統博物館、俄羅斯現代藝術博物館等重要機構收藏。

趙無極曾形容泰西爾的魚會唱歌、會飛翔。畢竟，生於法國西部的尼歐爾，泰西爾從小與大西洋朝夕相處，對於泰西爾來說，海洋的價值在於它的海平線，孕育了無限的可能及浩瀚的想像力。泰西爾的家人有些是水手，因此湛藍的天際線和大海也成了他常見的創作題材之一。泰西爾曾在岸邊蓋了一間小屋，稱作浮屋，他將一根根骨瘦如柴的木柱子交錯而成，準備打樁子，最後成了一間經得起風吹雨打的牢固小屋，足以抵擋海水的腐蝕。有趣的是，在《魚的痕跡》作品中，彷彿可以見到泰西爾當時在建造他的小屋的心情一樣，將釘子和木樁穩固的建在海上，隨著外界時而天晴、時而雲霧變化的天，藉由廣闊的天探索這個變化無窮的世界，同時思考著未來創作的藍圖。

這不僅是一件富有詩意情懷的作品，亦是豐富的表現了泰西爾成長背景及自由揮灑的個性，至今仍活耀於當代藝術領域的泰西爾，從小就懂得利用珍惜身邊的事物並且將隨手可得的媒材，如漂流木、生鏽的鐵塊、航海用的指南針等等加以利用，創作出更多元、引人省思的作品。大海蘊育了他的創造力，而泰西爾在近期的訪問中表示，「作為一位藝術家就應該要有自創且不可思議的思考過程，其目地在於用獨特的視角表達對於世界的看法」。的確，泰西爾利用藝術做為一個與大眾溝通的新方式，表達了藝術家所有的想法、感受等，與世界對話。