展览：
「KAWS．上上下下」，诺曼当代美术馆，堪萨斯，展期自2013年10月25日至2月16日（大型雕塑）
「共享空间：KAWS,、卡尔．威瑟姆、五木田智央」，杜兰大学纽科姆美术馆，纽奥良，展期自2015年9月9日至2016年1月3日（大型雕塑）

KAWS (Brian Donnelly ) 布莱恩．唐纳利

布莱恩．唐纳利是一位布鲁克林艺术家，曾创作许多具影响力的普普风作品，创作领域广泛，包括图形设计、绘画、产品设计、壁画和大型雕塑。他善于用压克力颜料创作出明亮的大型帆布画像，以及用玻璃纤维、青铜、铝材、木材等素材雕塑，相同的形象经常在作品中反复出现，超越语言与文化的范畴与界线，横跨艺术与商业设计的领域。布莱恩．唐纳利出生纽泽西，以「KAWS」的名称广为人知，而他之所以选择「KAWS」作为创作时的属名，是因为他很喜欢这四个字符串连在一起的组合。在纽泽西市长大的他热爱滑板，经常在铁路运货车和墙壁上涂鸦，因此启发了涂鸦的才能。1992 年从中学毕业后，他开始将图像画在广告广告牌和海报上，以不带痕迹的笔触让压克力颜料与原本的广告完美结合。他在 1999 年和日本服饰品牌 Bounty Hunter 连手推出第一个玩具公仔《伴侣》。在汤姆．卫塞尔曼与克拉斯．欧登伯格等艺术家的强烈启发下，他也开始创作不同的公仔款式。这些早期的创作尝试让他在全球艺术玩具社群大受瞩目，而他在商业界引发的流行也开启了与许多知名品牌合作的机会，包括日本的 A Bathing Ape、Undercover、Medicom、Santastic，以及家喻户晓的西洋商业巨擘 Nike、Supreme、Kiehl's、Hennessy、Marc Jacobs。

除了偏商业化的创作外，KAWS的创作热情也展现在大型帆布作品与绘画上。这幅《无题（迷彩骷髅头）》以柔和的交叉骨骷髅和打叉的双眼构图，画的正是他的作品特色。这些独特的形象让角色本身彷佛获得生命，也成为KAWS的独特标志。KAWS利用色彩的交互作用制造趣味，他用中性的大地色调为眼睛打叉的骷髅头着色，并用明亮的背景衬托图像。KAWS甚至跨足主流媒体界，他多次与普普文化圈深具影响力的代表人物合作。举例来说，他曾经与歌手菲瑞．威廉斯合作，在他推出个人专辑时携手为Commes des Garçons公司打造《Girl》香水。他也曾经为录音创作歌手肯伊．威斯特的专辑《心碎节拍》设计封面。此外，他也从漫画与流行文化汲取灵感，创造出许多经典角色，将美国主流卡通人物转换成他的个人代表作。KAWS表示：「我也觉得奇怪，卡通人物竟能如此深入人们的生活，影响力甚至可以媲美常见的政治人物。」KAWS也将许多经典角色重新塑造，包括蓝色小精灵、海绵宝宝、米其林宝宝和米老鼠。他以独特的创作手法模糊艺术、设计与产品的分野。KAWS的作品经常在全世界的博物馆和艺廊展出，包括宾州艺术学院美术馆、沃斯堡现代美术馆、香港海港城、约克郡雕塑公园、巴黎、纽约和香港的沛宏堂艺廊，以及安诺弗审泽画廊。目前，KAWS的作品为公共收藏，展示于纽门当代美术馆、英国伦敦的扎布罗多维克茨收藏馆，以及罗森鲍姆收藏馆。