对于山的凝视，叶子奇做了非常多的诠释，如远景的仰望；如近观的雕琢或是迷雾中的一抹青山。他不仅将当代山水绘画带入一个新的视角，也同时开创了属于他自己最独特且隐私的风景美学。

在叶子奇的山景绘画里不难看出他对于过往生活中的情感依附，都投射在一片片的山林画当中；如故乡的花莲、太鲁阁；求学时段的阳明山、纱帽山等等都蕴藏了他的最深切的羁绊与对故土的深情凝望。若说对山的独特关照是出自于乡愁、思念，或许都不及于叶子奇对于双亲的想念；他将母亲的形象化成一朵朵花卉；以盛开的美丽滋长了养花人，如同母亲以青春豢养了他。在父亲离世之后，他曾说过母亲教他去看看大山大水以平静心情，而山景的壮丽雄伟，不就像是可以依靠的父亲背膀，如此宽阔厚实而未曾动摇。在凝望大山的当下也将对父亲的想念全盘托出，成为他真切的精神寄托，宁静而巨大。

叶子奇到底是个浪漫的人，在山林中看见的不仅是当代迷人风景，更多的是他对故土的殷切关怀；生长于花莲的他，心里念的终究是这片他曾与父母、手足；他年轻时的爱人；如今的爱妻以及儿女走过的一寸地与见过的一抹山景。他的过去、现在，皆有这片风景的身影，花莲的山对他来说便是一段历史，他画了许许多多此处的山水、林木都是献给他最亲爱的故土―花莲 (《叶子奇》诚品画廊，台北2009，页28)，可是说穿了，那都是他对已故双亲日夜思念最强大的证据，这温柔的感情，如同他曾说过的：「恰似遮不住的青山隐隐」。(《叶子奇》诚品画廊，台北2009，页18)