图录：
《沃第美术馆》，梅肯印制，尼斯，1981，彩色图版，页13，编号8 （作品题目为《躺卧的裸女》）
《沃第》，马德莲‧瑟薇拉．布特法，赦海出版社，尼斯，2006，彩色图版，页24

地中海女人

沃第 (1915 - 1989) 出生于意大利，是法国伟大的艺术家、雕塑家和画家。他的艺术造诣前承地中海古典文明的形象艺术，后启当代艺术的人体抽象表现手法。

《妮卡亚》（躺卧的裸女）全世界仅存六件，位于南法的沃第美术馆也有典藏一件。创作于1964年，正值艺术家技巧纯熟，随心所欲创作的阶段。裸女身躯修长，秾纤合度。闲适姿态半躺半卧，脸部望向前方，四肢硕长，体态丰腴优美，下腹部微隆有古典之美。左手曲臂向后支撑，右手向前搭在腿上，双腿方向同视线延伸。直角三角形的立体结构，由一连串弧线构成多视角的面，动态与量感两者兼具，是不可多得的美丽杰作。

二十世纪标志的新一页，雕塑发展不满足局限于「再现」形体的表现，只能转达隐含的叙事性和创作者主观情感。继罗丹与其四大弟子麦约、布尔代勒、朋朋、卡蜜儿之后，现代雕塑与绘画发展共生存，以「造型」观点出发。当历史演进，追求协调感与形式之美，仍是群体社会人类共有的特征。视觉对线条的细腻度，尤其艺术家手中的人体线条，依然把持高度的期待与标准。

回应这份美感的高标，第一次世界大战期间出生，安东尼奥奇‧沃第是少数能在战后延续脉络，发展个人风格的艺术家。除少数动物造型，地中海女性饱满的身体曲线，是艺术家创作一生的追求。完整的学院训练提供扎实基础，雕塑姿态千变万化，有时甚至几近圆球形体，结构稳固，也不减和谐感与战后简敛的风格。集中观者注意力在造型的整体表现，无瞳杏眼与束发造型，减弱真实人物的比拟，此为沃第个人标志的特色。

家族来自意大利，父亲为专业石刻师傅，1920年开始定居于法国。17岁的沃第进入尼斯装饰艺术学院，并在同年获得马赛艺术博览会金奖。进入巴黎美院，师承雕塑家琼‧布雪工作室。分别于1936年获得罗马大奖贰奖，与巴黎美术学院、法兰西学会的不同奖项。1943年一颗炸弹，摧毁沃第的工作室，也重生了艺术创作的路。重拾石凿，沃第刻下「Volti」，开启专业艺术家的旅程。

1945年沃弟获第一件法国政府委托制作大型雕塑作品，1952年创作《和谐》一作，今日典藏于巴黎市立美术馆。1956年于巴黎罗丹美术馆「国际当代雕塑展览」展出。1959年于尼斯地中海宫殿举行回顾展。1963年获艺术与文学骑士勋章，1967年获选为巴黎秋季沙龙副主席。 1981年结合滨海自由之城雕堡成立沃第美术馆。作为法国当代表性雕塑家，即使1989年逝世，沃第的作品仍深受全球藏家喜爱。法国外交部于2014 –2015年间，以沃第作为中法建交50周年纪念法国代表艺术家，在中国五大城市巡回举办个人大型回顾展。