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《赵无极》，艺术圈出版社，巴黎，1986，黑白图版，编号318，页323
此作品将被收录于弗朗索瓦．马凯女士与扬．亨德根所编著之赵无极作品编年全集
《赵无极》，艺术圈出版社，巴黎，1986，黑白图版，编号318，页323
此作品将被收录于弗朗索瓦．马凯女士与扬．亨德根所编著之赵无极作品编年全集
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09.02.60
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1960年 油彩 画布 73 x 92 cm 签名右下：无极 Zao |
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预估价
60,000,000 - 70,000,000 15,544,000 - 18,135,000 1,992,700 - 2,324,800
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成交价
60,800,000 15,833,333 2,025,316
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业务与状况谘询
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赏析：
绘画应让人以另外一种眼光看事物
以绘画的观点看事物
赵无极
无极巨献 永恒的雍容金灿
淡雅闪耀的金色光线中，浮现铿锵有力的墨迹，开展出气度非凡、崇高宏观的心灵之境。《09.02.60》作为赵无极1960年代初的代表作，罕见地以一种沉稳的气度，在抽象的自由多变之中同时展现艺术家早期甲骨文时期的契刻符号之美，既流露天地跌宕之磅礡大器，亦体现了艺术家学养深处自然流露的非凡气宇，杂揉多面向的文化内蕴，开启了层次丰富的心灵旅程。
大师的万里足迹
自古贤哲从名山大川参透哲理，赵无极亦热爱旅行，他走访大自然的好山好水，亦沉浸于各地博物馆浩瀚的的知识之海，从中获得心灵的启发，并粹练出源源不绝的创作能量。1951年，自中国远渡重洋来到的巴黎的第四年，赵无极来到瑞士出席自己铜版画展的开幕，并在伯尔尼遇见了保罗．克利的绘画。赵无极当时已然深受保罗．塞尚作品启发而思忖摆脱自然写实；而克利将形体简化为符号，意在言外的神秘性表征，适时地为他开启崭新视野。从克利简约却动人的符号性语汇，赵无极回溯中国古老的甲骨文与金石铭文的刻绘符号，从中提炼的养份深化了其绘画中的诗意追求，透过笔触变化、疏密布局、虚实相应，铺陈出无法言说只能神会的意境，成就其著名的甲骨文时期。
1954年起，赵无极自甲骨文时期那神秘多义的符号世界再次蜕变，抛却具体的叙事内容，进入纯然抽象的领域，他曾说：「绘画应让人以另外一种眼光看事物，以绘画的观点看事物。」藉由抽象，他意欲创造一种「不受题材限制的语言」。他汲取东西艺术精粹，回溯中国古老文明之后，属于赵氏独特的抒情抽象语汇，于嫣成形。然而不久之后，赵无极即经历与结发妻谢景兰之间的感情生变，终致离异。身心俱伤的赵无极再次踏上旅程，这次他偕同艺术家好友皮耶．苏拉吉（Pierre Soulages），在1957年首次到访纽约，相当喜爱当时盛行的抽象表现主义。不久，赵无极在香港结识第二任妻子陈美琴，两人婚后回到巴黎，走过伤痛的赵无极在重拾幸福的同时，艺术事业亦逐步起飞，他以更为大胆自由的挥洒响应这段时间的历练，并在1959年前后不再为画作命名，改以作品完成日期为题，避免标题限制了画作的范畴，足见艺术家对于自已作品含纳天地、接受开放性诠释的雄心与自信。
飞驰年代的大器天成
晚年的赵无极曾在自传里回忆，1960年代就像驾驶保时捷跑车般飞快地前进，他怀着战斗般的壮志全心作画，将心中满满的想法挥洒而出。1960年里他就创作了近四十幅画作，质精量足。《09.02.60》正是此冲刺起飞之际，最为雄心万丈、能量饱满之作；纯粹、直觉、生命力十足，却是内敛不张扬，稳重自信的风范尽显大师器度。
赵无极以金黄与墨黑作为《09.02.60》的主色调，高雅多层次的淡金，如金箔般闪烁着细致光泽，以高贵轩昴的气宇，铺陈出天地宇宙无边际的金灿虚空，无形的能量在其中隐隐回旋。画面中央，干墨般的黑色油彩与粉白、淡黄彼此交织，自一片金黄中绽放而出，时而如刀锋在金石上凿刻，强劲有力，时而柔软细如丝缕，精采绝伦，交融出疏密有致、繁复多变的生命动能。画面中依悉浮现类似甲骨文时期的符号结构，增添赋予神秘不可言说的氛围，源源不绝穿透至空间深处。
不同于许多1960年代画作里充满激情、澎派、挣扎或冲突，《09.02.60》显得内敛沉稳，庄重且大器，水平展开的矩型构图稳定而不凝滞，巨大的能量蕴含在内而不外显。虽然画幅不若稍晚新画室落成之后一些大型绘画般巨大，但《09.02.60》所散发的庄严光采宛如超凡入圣的帝王之气，强大而尊贵，在雷霆万钧的琤琮之声里，那高古之意有如穿越时光而来，承载了悠远的圣贤智慧。赵无极于1961年接受法国《Panorama chrétien》访问时表示：「巴黎无疑对我的艺术磨练影响深远，但我亦逐渐重新认识潜藏在我心灵内的中国。我近期的作品里，中国已成为固有的精神。矛盾的是，全靠巴黎我才会回归最深刻的本源。」09.02.60
ZAO Wou-ki
《09.02.60》一作亦呼应了艺术家透过旅行而拓展的宽广视野，它是一方任由想象力驰骋的世界，吸引我们悠游其中。于是，山川大地在画面中浮现了，观者像是登高俯视，迎来一方雄伟壮阔的高山大水，画面偏右那绵密交织的墨迹宛若连绵山脉，水流贯穿其间，左上方则有高耸峻岭临渊而立。此时赵无极虽然尚未像1970年代有意识地藉由水墨习作为他的油画注入养份，早年笔墨训练所奠下的基础已然透过他的刀锋笔触丰富了画面的肌理。《09.02.60》的险峻硬朗与色彩韵致，令人遥想南宋大家朱锐「不取繁饰，写山真骨」的《溪山行旅图》，在开阔无边的浩瀚金灿中，开展出「石澜烟林深」的跌宕景致。而潜藏在赵无极细腻思惟里，来自悠久中国那天人合一，形气相感以化生万物的宇宙观，亦为画面注入源源不绝的生之动力，《09.02.60》承载着数千年以降的文化精粹，贯穿古今，并以崇高深邃的光采，直达永恒。
以绘画的观点看事物
赵无极
无极巨献 永恒的雍容金灿
淡雅闪耀的金色光线中，浮现铿锵有力的墨迹，开展出气度非凡、崇高宏观的心灵之境。《09.02.60》作为赵无极1960年代初的代表作，罕见地以一种沉稳的气度，在抽象的自由多变之中同时展现艺术家早期甲骨文时期的契刻符号之美，既流露天地跌宕之磅礡大器，亦体现了艺术家学养深处自然流露的非凡气宇，杂揉多面向的文化内蕴，开启了层次丰富的心灵旅程。
大师的万里足迹
自古贤哲从名山大川参透哲理，赵无极亦热爱旅行，他走访大自然的好山好水，亦沉浸于各地博物馆浩瀚的的知识之海，从中获得心灵的启发，并粹练出源源不绝的创作能量。1951年，自中国远渡重洋来到的巴黎的第四年，赵无极来到瑞士出席自己铜版画展的开幕，并在伯尔尼遇见了保罗．克利的绘画。赵无极当时已然深受保罗．塞尚作品启发而思忖摆脱自然写实；而克利将形体简化为符号，意在言外的神秘性表征，适时地为他开启崭新视野。从克利简约却动人的符号性语汇，赵无极回溯中国古老的甲骨文与金石铭文的刻绘符号，从中提炼的养份深化了其绘画中的诗意追求，透过笔触变化、疏密布局、虚实相应，铺陈出无法言说只能神会的意境，成就其著名的甲骨文时期。
1954年起，赵无极自甲骨文时期那神秘多义的符号世界再次蜕变，抛却具体的叙事内容，进入纯然抽象的领域，他曾说：「绘画应让人以另外一种眼光看事物，以绘画的观点看事物。」藉由抽象，他意欲创造一种「不受题材限制的语言」。他汲取东西艺术精粹，回溯中国古老文明之后，属于赵氏独特的抒情抽象语汇，于嫣成形。然而不久之后，赵无极即经历与结发妻谢景兰之间的感情生变，终致离异。身心俱伤的赵无极再次踏上旅程，这次他偕同艺术家好友皮耶．苏拉吉（Pierre Soulages），在1957年首次到访纽约，相当喜爱当时盛行的抽象表现主义。不久，赵无极在香港结识第二任妻子陈美琴，两人婚后回到巴黎，走过伤痛的赵无极在重拾幸福的同时，艺术事业亦逐步起飞，他以更为大胆自由的挥洒响应这段时间的历练，并在1959年前后不再为画作命名，改以作品完成日期为题，避免标题限制了画作的范畴，足见艺术家对于自已作品含纳天地、接受开放性诠释的雄心与自信。
飞驰年代的大器天成
晚年的赵无极曾在自传里回忆，1960年代就像驾驶保时捷跑车般飞快地前进，他怀着战斗般的壮志全心作画，将心中满满的想法挥洒而出。1960年里他就创作了近四十幅画作，质精量足。《09.02.60》正是此冲刺起飞之际，最为雄心万丈、能量饱满之作；纯粹、直觉、生命力十足，却是内敛不张扬，稳重自信的风范尽显大师器度。
赵无极以金黄与墨黑作为《09.02.60》的主色调，高雅多层次的淡金，如金箔般闪烁着细致光泽，以高贵轩昴的气宇，铺陈出天地宇宙无边际的金灿虚空，无形的能量在其中隐隐回旋。画面中央，干墨般的黑色油彩与粉白、淡黄彼此交织，自一片金黄中绽放而出，时而如刀锋在金石上凿刻，强劲有力，时而柔软细如丝缕，精采绝伦，交融出疏密有致、繁复多变的生命动能。画面中依悉浮现类似甲骨文时期的符号结构，增添赋予神秘不可言说的氛围，源源不绝穿透至空间深处。
不同于许多1960年代画作里充满激情、澎派、挣扎或冲突，《09.02.60》显得内敛沉稳，庄重且大器，水平展开的矩型构图稳定而不凝滞，巨大的能量蕴含在内而不外显。虽然画幅不若稍晚新画室落成之后一些大型绘画般巨大，但《09.02.60》所散发的庄严光采宛如超凡入圣的帝王之气，强大而尊贵，在雷霆万钧的琤琮之声里，那高古之意有如穿越时光而来，承载了悠远的圣贤智慧。赵无极于1961年接受法国《Panorama chrétien》访问时表示：「巴黎无疑对我的艺术磨练影响深远，但我亦逐渐重新认识潜藏在我心灵内的中国。我近期的作品里，中国已成为固有的精神。矛盾的是，全靠巴黎我才会回归最深刻的本源。」09.02.60
ZAO Wou-ki
《09.02.60》一作亦呼应了艺术家透过旅行而拓展的宽广视野，它是一方任由想象力驰骋的世界，吸引我们悠游其中。于是，山川大地在画面中浮现了，观者像是登高俯视，迎来一方雄伟壮阔的高山大水，画面偏右那绵密交织的墨迹宛若连绵山脉，水流贯穿其间，左上方则有高耸峻岭临渊而立。此时赵无极虽然尚未像1970年代有意识地藉由水墨习作为他的油画注入养份，早年笔墨训练所奠下的基础已然透过他的刀锋笔触丰富了画面的肌理。《09.02.60》的险峻硬朗与色彩韵致，令人遥想南宋大家朱锐「不取繁饰，写山真骨」的《溪山行旅图》，在开阔无边的浩瀚金灿中，开展出「石澜烟林深」的跌宕景致。而潜藏在赵无极细腻思惟里，来自悠久中国那天人合一，形气相感以化生万物的宇宙观，亦为画面注入源源不绝的生之动力，《09.02.60》承载着数千年以降的文化精粹，贯穿古今，并以崇高深邃的光采，直达永恒。