WULAI WATERFULL

Tzu-chi YEH

「第一次看見烏來瀑布大概是40多年前的往事了，那時初到台北的大學新生都時興安排一次烏來瀑布郊遊，那是轎車不多，機車還未氾濫，沒有手機，大家都搭公車，專心欣賞窗外風景的年代。少年十五二十，意興風發，盡是歡笑。

多年過去，烏來瀑布早已消逝在久遠的記憶裡。

2016年底，陪巴黎友人再度造訪，冬日時晴時雨的天氣，遊人杳然，滿是悠閒，山雨陣陣，偶有陽光灑落溪谷林間，夾雜著蒸騰而上、由遠而近的山嵐水霧，遠山渺渺，近水澎湃，煞是好看，當年那份初遇的賞興與心怡又被喚起。數十寒暑過去，彷彿四季在眼前急速興替，既見春夏，也見秋冬，人生回眸，也有風雨，也有情。緣以誌之。」 ─葉子奇

現象學大師梅洛‧龐蒂曾說「繪畫的深度不是透視的建構或攝影真實性的自動財產，它必須是有鬥爭性的，是經常反對基礎性的圖案代表。」追求繪畫的深度，一直是葉子奇努力的目標，透過層層敷染的過程中，建立作品色彩所引發的深度，無論明亮跳躍或沉鬱陰暗，都富於變化。葉子奇對畫面結構的處理和一般寫實畫家不同。他真實性的建構意象是來自於自然原型的密碼，像遙遠的原始回聲，一個看不見的藝術性激發來源，喚起一個消失的魔幻意象。在葉子奇《烏來瀑布》的作品中，山稜線與雲霧飄渺的邊緣，結合著微光、進入隱藏著曖昧光暈的山林，用古典的曲線空間表示手法，塑造出一種無垠的距離感，觀者因此引進到神秘主義的核心、似真似幻、充滿各種美學判斷的可能性。其層層建構的奇幻視野，千變萬化，時間在空間流轉，空間隨著光影舞動，處處是寶藏， 處處是驚喜，令人流連忘返。

看葉子奇的作品，我們見到了台灣的「真山」、「真水」，一種過去從未展現的「山」「水」之美，一種深刻的生命氣息與自然美麗，我們也看見了藝術家對繪畫、信仰的堅定，和對這片自己生長土地的深情與感思，一如在山間行走禱告的修行者或海邊凝視吟詠的行旅者，專注的追尋他與自然的對話及藝術心靈的無限探索。

文：張金催 (前東華大學民族藝術研究所代理所長)