附誠品畫廊開立之原作保證書
賞析：
從泉州到上海，從東京到紐約，蔡國強的爆破藝術震憾了整個世界，他以天馬行空又創意十足，結合了裝置、觀念與表演的創作手法，帶領群眾經歷一場又一場波瀾壯闊的感官饗宴，同時開啟一道道關於人類文明的提問與想像之窗。他的藝術在跨界、跨地域、跨文化的同時，明確地具備根源於中國的東方色彩，以獨步藝壇的火藥作為畫筆，經過「毀滅」而產生「創造」，傳達對於文明、歷史乃至於天地宇宙的人文關懷。

作為一位選擇在二十世紀後期走向世界的中國藝術家，蔡國強帶著家鄉賦予的養份，憑藉個人獨特的視野與無比毅力，為當代藝術史寫下絢爛的篇章。1999年，蔡國強以《威尼斯收租院》獲得威尼斯雙年展的金獅獎，是中國第一位獲此殊榮的藝術家。2002年，上海美術館為他舉辦大型個展，寫下了中國官方美術館首度舉辦當代藝術個展的歷史紀錄。2008年，紐約古根漢美術館首度為中國藝術家舉辦個展，這位藝術家不是別人，正是蔡國強。2014年的夏天，已經在世界多處感動無數人的蔡國強再度來到上海，於座落於上海外灘的上海當代藝術博物館呈現了深受全球藝壇矚目的傳奇性個展《蔡國強：九級浪》，再創藝術生涯高峰，而《黃白牡丹》正是此鼎盛時期的巔峰之作。

隱藏在蔡國強作品裡的敘事往往是宏大而深刻的。正如他喜歡自稱「男孩蔡」，如赤子般擁有不受侷束、勇於作夢的心胸。然而，這位男孩不僅僅是保有好奇探問的自由，他的思考無疑兼融了宏觀與細緻、普世且富於人文精神。他善於構築前所未見的計畫，將心中的奇思妙想具體呈現在世人眼前，透過邀請群眾參與，在視覺與聲響震撼之間開啟人們的心靈之眼，進而以更為宏觀而明晰的視角探問人性，正如學者王嘉驥〈在空間與時間之間炸出一道通道--論蔡國強的藝術〉一文中所評：「面對當代世界持續而來的擾攘與不安，蔡國強以入世的態度，嘗試提供化外方士的另類丹藥。他以火為藥，表面天馬行空，實則意在揭露人心之病灶。」（出自《蔡國強 泡美術館》展覽專輯，台北市立美術館出版）。

走過世界各地，蔡國強總能精準取擷特定區域的歷史物材，透過結構重組或再拼湊進行文化再生產，從而回應當地的文化脈絡，難能可貴的是，他的作品於既聯結了在地文化，亦兼融普世性內涵，蘊含豐厚的對話層次。回到故國呈現大型展演的2014年，他以在中國歷史中深具文化意義的牡丹花為題，透過火藥點燃其背後所蘊藏的集體文化記憶，成就了《黃白牡丹》此一盛年之作。牡丹作為花中之王，華麗綽約而高雅脫俗，象徵著雍容與繁盛，唐朝詩人劉禹錫曾如此詠嘆：「唯有牡丹真國色，花開時節動京城」，是善於擷取文化精粹的蔡國強經常使用的母題之一，例如2001年在上海舉辦的亞太經濟合作會議，蔡國強受邀創作的大型景觀焰火即在空中施放了千朵藍牡丹，而2008年的北京奧運開幕式，牡丹再次於全世界的矚目中綻放。

延續著「牡丹」此一文化符碼的粹煉，蔡國強在2014年完成了《黃白牡丹》，當精心鋪排的火藥在巨幅紙張上被點燃，電光火石的一霎間生成了繁麗姿容，煙塵落定之後，幻化出絕美的再生。藝術家以火藥為墨，炸出優雅而高貴的層疊花瓣，藉焦黑的碳跡堆疊出豐厚的葉子，對於痕跡感的追求與表達，呼應了東方的審美傳統，左右兩朵盛放的牡丹，遂各自以不同的姿態綻放生命的燦爛。《黃白牡丹》一作傳達了破中求立的意念，透過深具毀滅性的爆破，物質在燃燒中崩裂轉換，充滿生命力的繁麗牡丹於嫣誕生於煙硝火光之中，這其中蘊含著破壞與創造的勇氣，象徵生命中那經歷重重烈火粹煉之後所生成，堅韌而豐美的燦爛。