吴冠中，江苏宜兴人，1919年生。他是南方人，尤其钟爱江南水乡的风景。1978年鲁迅博物馆邀请吴冠中为鲁迅的故乡作画，他崇敬鲁迅，也由于怀乡之情，因为绍兴和故乡宜兴竟然如此相仿，因此特地南下浙江绍兴写生，完成《鲁迅故乡》巨幅油画，自此鲁迅博物馆永久典藏。吴冠中说这不是他第一次到绍兴写生，在此之前他已经专程去过绍兴作画两次，一次是1956年，当时曾住在鲁迅故居的厢房内；另外一次就是1977年了，他背着画箱跑遍绍兴内的小镇，小桥、流水、人家，江南水乡无不吸引着他。

中国现代文学名家鲁迅（1881-1936 ），浙江绍兴人。他的文学、思想、木刻版画，在大陆的艺文界享有极高的荣誉。他曾经在1919年回到暌违多时的故乡，写下《故乡》名作。在鲁迅的《故乡》中，描述了他离乡二十年，相距两千里之后，对于江南农村到处一样的白墙黑瓦、竹林感到陌生，或许是心境的转折，内心感到无比的惆怅吧。后人在他的家乡故居建立纪念馆，绍兴也兴起鲁迅研究的热潮。

吴冠中曾在《长江三峡与鲁迅故乡──创作回忆》一文谈及当年描绘鲁迅故乡风景的过程，多次选景写生之后，才决定如何描写这个抒情的江南风光。他说："那小桥流水的江南河网地带，风光多抒情气氛，村前村后、桥南桥北、杨柳桃花处处留人，玲珑的小景多，但不易构成较大幅整体感强的画面。我又不喜欢任人漫步的园林式画面。是散文诗与独幕剧的矛盾。有别于散文之美，画面不宜散，忌缺乏突出的形象──即担负占领画面空间的形象主角。就要求形象的起伏与跌宕而言，独幅画接近紧凑而高潮陡起的独幕剧。小桥没有多高，人家鳞次栉比，都展现在高低差异不大的视平线，罗列岂是构图！我爬上绍兴几个小小的山头，更上一层楼来穷千里目，视野扩大了，气势开阔了，但鸟瞰又何尝是构图的依赖！平面分割中的平均状态必然使画面松散 ，故须选人家密集的大块造型作为画面的构成主体 ，然后，绿水人家绕，河网穿其间，绕其周，于是有了块面，有了脉络，似乎略具雏型了！从山头俯视绍兴城，黑、白、灰色块构成动人的斑驳画面感。细观察，近处房屋只见顶，都是黑块，远处才见墙面的白块。然而我须请明亮的白块群镇坐画面中央主要部位，因之反其道而行之，前景房屋多见墙面，远处倒多是黑压压的房顶，主要是为了画面黑白构成的效果。而且，那些白墙群也不是俯视时的朦胧印象。而基本上是接近平视才能看到的状貌，取其状貌，忘了自己的地位！缘此，这一貌似俯瞰的蓝图中 ，主要形象角色是从城里各处写生得来，有绍兴中学的树丛，有西廊的老桥 ，那河道、河岸上的细柳、河里的船，是从东湖引进的。..."

此次拍品《鲁迅故乡》，可说是吴冠中为鲁迅博物馆量身定做大幅巨制前的写生工作，成为"突出形象──担负占领画面空间的形象主角"，绍兴中学的树丛为此画的前景主题，背景是粉墙黛瓦、小桥流水的江南民居。画家登上山头俯视绍兴城，将眼中所见，经过巧心的构思，完成一出高潮迭起的独幕剧。

参考书目：

吴冠中着，陈瑞献编，'长江三峡与鲁迅故乡──创作回忆'，《要艺术不要命》，远景出版事业公司，台北，1990年5月初版，1997年5月再版
《中国近现代名家画集：吴冠中》，人民美术出版社与锦绣文化事业，台北，1996年6月初版