圖錄：
《大化流形 劉國松畫集》，首都藝術，台北，2013，彩色圖版，頁46-47

作為台灣現代藝術團體五月畫會的創始成員，劉國松致力於提倡華中國傳統藝術的全面改革與創新，而當時西學東進，西方藝術的抽象繪畫與藝術觀念大舉排山倒海地湧入當時台灣社會，劉國松追求的不單只是以西方技法呈現他在形式與技法上貼近中國哲思的創作理念，而是將西化的形式揉入他最本質的藝術語彙，破釜沉舟的決心，創立一個全新的語彙。

以水墨見長的劉國松不滿足於單一繪畫形式的表現，他試圖在傳統的水墨技法上大刀闊斧的革新，創建一種全然別於過往的新式水墨繪畫；而在劉國松的現代水墨之中，在形式與創作技法上看來，依舊是中國文化的精髓與骨幹，然而在其表現手法上則以西方的抽象藝術為皮肉，企圖開創水墨藝術的嶄新格局以外，也看出將水墨藝術再造、昇華為己任的雄心抱負。綜觀劉國松的藝術歷程，從最早60年代起的拓墨法、紙筋法、70年代中期的水拓法，再到從80年代中後期至今的漬墨法，可見藝術家本身對於創作技法的不斷革新以外，也寄望著從這樣不停地破除傳統的筆墨窠臼中，提煉出事宜現代藝術的中國繪畫。

此件作品《月之律動 (C)》創作於2008年，其總和了藝術家過去各種新創水墨語言之大成；其中一可見卓受到1968年美國太空船阿波羅8號進入月球軌道時所啟發，進而發展的太空畫的身影：如作品上部幾輪明月與其殘影，而作品下部以獨特紙筋法創作出富含肌理層次，亦透出蒼茫意境的筆觸書畫，則帶有抽象形式之美外同時帶有具象繪畫意涵，也因如此，在觀看劉國松作品時，藝術家所表達的是一種超越中西藩籬的藝術型態；他早期透過反叛繪畫語言、西式藝術風格、抽象繪畫形式、不斷突破創新的技巧重塑多樣風貌的劉氏藝術，即便在觀看上帶有西方繪畫的細枝末節，但在本質上仍然是中國水墨藝術的精粹與根源；而他作品中看似具象亦非抽象的圖像則超脫了中國水墨繪製山水的泥沼，將此千年的藝術注入新的生命與無窮的變化性，也使得劉國松在現代水墨範疇裡終究不可被取代，也使得他的作品在每一個他曾經歷的過去與尚未發生的未來之中，更具時代精神。