來源：
現藏家得自藝術家家屬

著錄：
《黃君璧作品選集》，中華民國國立歷史博物館，台北，1984年初版，頁65

飛瀑有聲躍紙上‧渡海白雲一君翁

在高手如雲的廿世紀中國書畫藝壇中，能與末代王孫溥心畬、五百年來一大千並譽為「渡海三家」者，自然絕非易事。更有識者認為，如果當初他未選擇來台，中國山水繪畫或會有與今日迥然有別的風貌呈現，在在顯示此人藝事上的舉足輕重，罕有幾人能夠匹敵。他，就是黃君璧。

黃君璧（1898-1991），原名允瑄，本名韞之，號君璧，後以號名世，齋館曰白雲堂，廣東南海祿舟人。先人世代經商，其父閒暇之餘更喜欣賞古玩字畫，他自幼耳濡目染，舞象之年便已矢志繪事，先拜廣東名家李瑤屏（1883-1937）為師。有別於嶺南畫派，李氏在繪事上主張復興中國古代繪畫精粹，反對吸收外國技法；因此黃君璧在渡台前的卅年間所作，明顯以精研古法為標誌，無論山水、人物、花鳥，俱見深厚精湛之底蘊。然而，黃君璧深知氣韻之所在始於足下，故他東登泰山、西窺劍閣，上黃山、過三峽，遊歷各地名山大川。在直接面對造化、鎔鑄自然，復又廣結藝文名
流、相互學習切磋的情況下，使其藝事大進，早早躋身名家之列。

抵台後，黃君璧被聘請為師大藝術系教授兼主任凡廿餘年，作育英才無數，對台灣現代藝術發展之影響不可不謂深遠；而足跡所到之處遠至海外，使他終能自傳統脫蛻而出，筆下所現更顯大氣磅薄，一時無二。誠如中國藝術史學者傅申所言：「君翁挾深厚的中西繪畫功底，兼善南北宗畫風，筆法多變，又喜登山尋勝，足跡遍及中外名山勝水；抵台以後，帶領寫生風尚，終於在廿世紀後半的畫壇，發揚了具有本土風格的山水。」

羅芙奧此前於2017年春拍有《高士觀瀑圖》（羅芙奧台北，2017年春拍，拍品638號）一作現身，雖未署年款，然從畫風與詩堂題跋對照，當知應係黃君璧1960年前後所繪，畫中寫三名高士一同在雨後登臨高巖，欣賞幾道淙淙奔泉直似從天而降、一瀉千里的情景。崇山峻嶺由遠至近，設色淡雅而層次分明；復以重墨染寫兩株自山巖橫伸而出之蒼松，形成左前右後之相互呼應，使全件觀來格局開闊、氣韻高古，飛瀑水聲躍然紙上，實為君翁壯年佳作。此件估價為新台幣160萬至220萬元，最終以192萬元成交，表現已屬亮麗。

《溪山夕照》（Lot 619）雖作於1975年夏天，但筆下所繪卻是一片秋色無限，足顯造化內蘊、信手拈來之自在寫意。畫面中，順著左下的平坡坐落幾幢矮屋與一曲流水而上，只見山勢逐漸高聳入天，在雲霧繚繞中益顯其姿態萬千。遠山一道垂瀑與煙雲相接，蒼茫無限之感頓生；而丹楓參差散落在墨染林樹之中，恰與赭紅淡染之夕照山色對映成趣，尤添幾分幽趣。君翁在此題詩曰：「霧重烟晞望不窮，馬鞍山色鬱蔥蔥，斷崖蒼翠秋無限，多在丹楓夕照中。」與畫作彼此烘托，十足相得益彰，也將中國文人臥遊山水以離俗之心境表露無遺。