在一次與建築師李祖原的對話中，席德進曾提到：「中國畫總是要等到畫家七、八十歲時，才能產生最傑出的爐火純青之作。尤其是書法藝術，更是非到老年，無法達到『人書俱老』的高峰，這是西方畫家的作品之間所沒有的現象。我想中國畫著重的是個人的修練與提昇，它的境界太高了，最後要達到的渾厚、古樸、蒼勁、藏而不露和平實，給人突然的震撼和短暫的刺激。」

席德進在生命最後階段側重於水墨畫的探索，個人風格強烈。年少時他歷經過傳統工藝、西洋素描、油畫、粉彩、水彩等技藝磨練，在畫壇佔有一席之地，隨著年歲的增長，感悟到須以生命體驗為終極關懷。一生致力於繪畫創新的席德進，在後期的創作益發成熟、多元，席德進式的山水畫，在華人藝壇上獨樹一幟。

鄭惠美女士在席德進的傳記中寫道：「現代國畫的探索開啟了他『台灣山水，中國意境』水彩獨特風格的建立。水彩與水墨已成為一體的兩面，水墨的探索成就了水彩的風格。水彩的成就隱含著水墨的光芒。」

1970年代之後，席德進取材台灣山水，將台灣的山水帶入中國水墨畫。席德進認為中國山水畫沒有臨場感，倡導直接面對自然作畫，寫生之必要，他曾經說道：「我從不閉門作畫，所畫的必是眼前的山水。」他自期創作能顯現現代感的圖畫，而要超越國界的現代感，則必須從現實生活取得。他的台灣山水畫與人文圖繪，傳達出對土地的濃厚情感。

火炎山位於台灣苗栗，因山形地貌特殊，酷似火焰而得名，屬於世界奇景之一。作品《火炎山景》取景自山谷眺望火炎山。在席德進的筆下，陡峭的岩壁像一大片奇異的銀色世界，山下秋樹暖暖綻放橙黃顏色，溪流的小舟靜靜泊在中央，整幅畫面宛如雪景浮世繪一般綺麗宏偉。新的題材、新的構圖、新的意境，畫家細膩的觀察與遒勁筆力，為中國水墨畫注入新活力。