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私人收藏，亚洲

1964年，陈逸飞出生于浙江镇海的一户书香门第，年幼时，对宗教绘画、雕塑以及管风琴产生了浓厚兴趣。1965年毕业于上海美术专科学校，入上海画院油画雕塑创作室，曾任油画组负责人。1980年，陈逸飞赴美留学。四年后获艺术硕士学位。1984年以双桥为题材，创作了一幅题为《故乡的回忆》的油画，连同其他37幅油画在美国西方石油公司董事长阿曼德．哈默的画廊展出，后又被哈默购下，作为礼物送给邓小平，以「双桥」象征中美两国人民的友谊、合作与和平。1985年，这幅油画又被印上当年联合国首日封。由此，世界上越来越多的人领略了周庄古镇秀美的风光与古朴的风韵。

陈逸飞作为中国第一批去美国的自费留学生，在纽约亨特学院攻读美术硕士学位，留学期间主攻油画，以画人物肖像见长，业余时间靠给别人修画卖画维持生计。留美时期由杨明义建议把周庄拍的照片寄给陈逸飞，建议他以照片上的水乡为素材创作油画。1984年春天，陈逸飞前往周庄写生。当时昆山至周庄的公路尚未筑通，只能走水路。便借了一条小船，经陈墓去周庄。「这么脱俗的地方，就是一个不食人间烟火的人间烟火之地啊！」这是当年，陈逸飞第一次到周庄时，情不自禁地这样说。由于时间短促，陈逸飞不能采取在画板上一一写生的办法，只能用摄影这种最便捷易行的方法记录周庄。于是，黑白色的周庄在陈逸飞的笔下幻变成色彩斑斓的梦里水乡，周庄不仅让他在之后举办的第一次画展取得了成功，更令他对从未谋面的周庄产生了一种扑朔迷离的亲切感。以周庄水镇景色为题材的油画，陈逸飞作了好几幅，都是写实，没有变形，充分体现了江南水乡的神韵。其中描绘双桥的一幅，起名《故乡的回忆》，每一个笔触都显示了这位海外游子对祖国的深深眷恋。

陈逸飞所创作「水乡」题材的作品分为两类，一为金黄色调的华丽热闹而辉煌；一为灰调朴素宁静而略带感伤。每一幅水乡都定格在一个宁静而空寂的静谧瞬间。树木葱茏，老宅沧桑，水波宁静，一抹暖色光晕掠上白墙船帮，这种淡淡的热烈反衬了意境的清幽和寂寥。「桥」这一主题又最能体现水乡神韵，小桥流水人家是水乡，碧水泱泱，绿树掩映，小船在桥洞中穿梭，老人在桥上小憩，农妇在桥畔浣纱，其情融融，其景美妙。这一场景永远留了下来。陈逸飞那种灵动而不失厚重的笔触在画面中涌动，时而聚汇，时而离散，肌理时而平静舒缓，时而又斑驳躁动，交织出一曲恍惚的江南旧梦。而多次出现在的「双桥」由一座石拱桥和一座石梁桥组成，位于古镇东北。清澈的银子浜和南北市河在此交汇成十字，河上的石桥便连袂而筑，显得十分别致。桥面一横一竖，桥洞一方一圆，样子很像古时候使用的一把钥匙，故称钥匙桥。

这幅《周庄》展现的是水乡幽静而灵动的旷远景色。色彩温暖使人领略了驳岸边石枕上的远古沉淀；花格窗泛出的粼粼水影使人悟出了水乡内涵和风情。站在陈逸飞水乡作品前浏览是一种令人向往的精神享受，怀旧神游，彷佛一不小心便可派生出许多诗情画意的感人故事。金黄色的暮色里这种追觅是孤独的，橹摇木船与劳动的人影唱和出一派归家的温馨场景，在流动画面中，略显冷调的辉光里，幽幽的低徊反复，缠绵不绝。荡起水波一层一层地拓展出去，一直撞到河岸边再撞回来；空旷的河阜头和已是鲜苔斑驳的石阶笔触细致入微，在这些描绘自己家乡的作品中，熟练地运用油画和传统的中国水墨画手法，将姑苏的小桥流水、江南的田园风光，活灵活现地呈现出来。

陈逸飞在这一时期作品仍是较为细腻严谨。造景幽静典雅，全画采用晕涂笔法展现色调的过渡推移，恰如其分地传达出水乡湿润清秀而朦胧的特点。画面色彩朴实，强调明暗对比，点线面的穿插、对比、聚散也极富中国传统韵致，这其中应是郁结着做客他乡的画家浓郁故乡情思吧。陈逸飞根据这个意象，用画笔描绘了一幅幅双桥图，原为他对故乡的回忆。而在众多《水乡》为题材的中，此作正是陈先生最拿手的经典样式，在随意而不松散的笔触下，画面被春意盎然的嫩黄绿色调所笼罩而现出生机勃勃的景象来，与其他众多以乡愁题材为作品环绕中，更显得别具一格。这种情思包含的不仅是对现实中生息居留的出生地的依恋，更是一种文化寻根的追觅与要求。

陈逸飞江南水乡系列作品包括：《古桥》（1983）、《童年嬉戏过的地方》（1984）、《寂静的运河》（1985）。看陈逸飞的风景画，我们首先感受到的是非同寻常的宁静，它使人神往，令人陶醉，这是一种超凡脱俗的宁静，在它的笼罩下，浓郁的异国情调及东方神秘气氛油然而生。这是主观的、浪漫化了的江南水乡，它是建立在西方对东方的想象、理解和需求基础之上的，这正是典型的「东方主义」特征。它让西方人看到了古朴、神秘、宁静的东方世界，一个与西方完全「不同」的却为他们所能理解所能想象所能读解的「东方」。