二十世紀的1970年代起，旅居紐約已超過十年的丁雄泉匯集了巨大的創作能量，畫風從抽象藝術轉變至具象繪畫，而他最多的情感與創作則都留給了他畢生鍾愛的主題―「女人」；在紐約的丁氏發展了筆觸濃烈狂野，用色強烈不拘帶點驕傲與放縱不羈；這縱然與丁氏天性有關，而在藝術氛圍大放，自由且充滿未來感的紐約更是引領著他日後風格的確立；1970年代，丁雄泉由抽象作品轉至具象繪畫，畫風大轉以外，他的心境也隨之更迭，開始大量地創作他一生中摯愛不倦的題材，「女人」；這時期的作品則清楚的看見了野獸派般的描繪線條，然而更多的是早先在歐洲，眼鏡蛇畫派對他繪畫語彙的影響；華美斑斕，更加強烈放膽地在畫布上繪出一具具風姿綽約、時而艷麗華美又或熱情狂野的女性姿態，丁雄泉的創作在這時，形式已經不再那麼重要了，作品中流露的是他與生俱來的色彩直覺與無比浪漫的情感；丁氏挑選反差極大的誇張色彩，構件了一個充滿著「女人」的感情世界，與我們分享他豐沛的情愛，是愛、是情都是丁氏的靈魂；曾有人說過他的作品極具情色意味，或許這些「情」是丁氏創作的靈感來源，是他生命的主體，而這些「色」是他畫中華麗繽紛的顏色，是血、是肉，而正是透這些絢爛的色彩使他感覺活著。