在黑與白構築而出的基礎之上，變化多端的富麗色彩鋪展開來，厚實而深邃，《19.09.85》以磅礡之勢展現天地之間那寬宏、多變、有著無盡可能的生命奧義，屬於趙無極邁入耳順之年的成熟圓融之作。經歷了兩段刻骨銘心最終卻以分離收場的婚姻，藝術家在52歲結識了第三任妻子弗朗索瓦．馬爾凱，並於4年後的1977年結為聯理。在抽象繪畫上已卓然有成的藝術家更在1970年代重拾水墨之後，為其油畫創作融入更為豐富的水墨表現元素，拓展了更為廣闊的意境。約莫自1980年起，藝術家在國際間的聲望更上層樓，除了已經在巴黎的大皇宮國家美術館與國立現代美術館等法國最重要的藝術單位展出而奠定其作為重要法國藝術家的地位，趙無極幾年之內來到台灣、中國、日本、香港和新加坡等地展出，顯著地提升他在亞洲地區的聲譽。

相較於早前將力量集中於畫面中心的構圖，展現強烈的企圖心或激昂豐沛的情感，進入1980年代，趙無極作畫傾向全面性的鋪陳，讓畫面的力量，自四面八方包覆而來，如同《19.09.85》所展現的，寬廣而強大。這件作品綺麗的色彩與高雅的雪白墨黑散發出一股氣宇軒昂的氣質，藝術家藉由明暗的變化與豐富的肌理，細膩鋪陳出青綠、金黃、到葡萄紫之間的轉折，富麗、神秘而魔幻，如雲似氣的形體難以掌握，卻有著金石般厚重的量體。或許，那竟如構成宇宙的原始物質，具有高度質量，難以穿透，卻又尚未凝固定形，它們旋轉、碰撞、凝聚，冥冥之中，星體將由此誕生，生命將隨之繁衍。藝術家巧心地讓畫面下方轉為輕盈，如雪地、如墨跡、如虛空中的煙雲，整幅畫作虛與實之間的平衡，不正呼應了老莊哲學的精義？而藝術家將重重顏料刷染、層疊，藉由飽滿的色彩與豐富的明暗層次，營造出有如潑墨的效果--這不僅僅是單純地挪用創作手法，必須對油彩特質有極高超的掌握並對水墨精神有深刻體悟，才足以融合兩者，並以既新穎又宛若天成的面貌呈現，在在展現藝術家卓越的造詣，盡顯內心的悠然自適。

趙無極的繪畫中總有一股詩的質地，即使是最激越的情感表現、抑或是最磅礡大器的壯志抒發，出塵的詩意從不曾從他的作品裡消失，因而他的藝術在呼應人生起伏與天地之氣、喚起人們內心最深處情感共鳴的同時，依舊維持超然的優雅姿態，並開啟想像的途徑，將刻骨銘心的情感以及深刻宏大的哲思昇華至更高的層次，在人們心中留下無窮的餘韻與迴響。這詩的質地不僅僅來自於他成長背景的中國文學素養以及東方文化對於人類悠遊於天地之間的嚮往，更隨著藝術家學識修養的累積而不斷精進，他27歲來到法國巴黎之後，很快地與多位詩人建立了深刻的友誼，其中最為人稱道的是他與亨利．米修的相知相惜，成就了一段長達數十年，藝術家與詩人之間的真摯友誼。正是在藝術家本身對於詩性的領悟與追求，使得他的畫作如此獨特迷人，《19.09.85》以華麗的青綠、金黃與葡萄紫，映襯清雅如雪的白與靈動如煙的黑，譜就一首壯麗和諧的詩歌，看似虛無飄渺、難以捉摸，卻又大器莊重，為心靈帶來豐美的富足，這一切，正符合了身兼詩人與歷史學者的伊夫．博納富瓦曾經描述的，趙無極「成功地在探索『無』的經驗深處，重新提出了『存在』的問題。」（原發表於1997年11月至1998年2月巴黎Galerie Thessa Herold 「Zao Wou-Ki」展）